‘Pan’ın Labirenti’ Gecesi Cannes’ı Sonsuza Kadar Değiştirdi

Ne zaman Guillermo del Toro Cannes’a birlikte geldi Pan’ın Labirenti 20 yıl önce bir zafer beklemiyordu. Göz ardı edilmeyi bekliyordu.

Del Toro’nun, finansmanı ve yapımı yıllar süren, acımasız bir prodüksiyona katlanan ve postadan ancak zamanında çıkan Frankocu İspanya’da geçen karanlık, büyüleyici fantastik filmi, o yılki festivalde yarışmada gösterilen son filmdi. Del Toro, “Basının büyük bir kısmı ayrılıyordu” diye anımsıyor. Hollywood Muhabiri Geri döndüğü Cannes’da filmin yeni restore edilmiş 4K versiyonunu sunuyoruzFestivalin Cannes Klasikleri seçkisinin açılış filmi olarak. “Düşünüyordum da: ‘Son günde buna kaç kişi gelecek?’ Sonra gösterim tıklım tıklım doluydu!”

Bundan sonrası artık bir festival efsanesi. Film, del Toro’nun “hayatımda yaşadığım en büyük ve en duygusal alkış patlaması” diye tanımladığı şeyle sona erdi; 23 dakika süren ayakta alkış, hala ayakta olan bir Cannes rekoru. Del Toro, 12 Mayıs’ta Debussy Tiyatrosu’ndaki Klasikler gösteriminde izleyicilere “Yirmi üç dakika işe gidip gelme süresidir” dedi. “Bilirsin, ofisinden evine gitme zamanı gibi.”

Buna hazırlıklı değildi. “Normalde Cannes çok ihtiyatlı davranır” dedi. “Ya hiç ses almıyorsunuz ya da agresif bir ses alıyorsunuz. Ancak nadiren insanlar ekrana yüksek sesle tepki veriyor ve sonra tepki vermeye başlıyorlar. Ve sonra giderek daha duygusal hale geliyor.” Orada durup alkışları alan del Toro, bunu kabullenemeyecek durumda olduğunu fark etti. Cannes seyircisine, “Harika vücuduma rağmen övgülere alışık değilim, benim için aşık olmak çok zor” dedi. “Ama Alfonso Cuaron yanımdaydı ve ‘Bırakın içeri. Sevginin içeri girmesine izin verin’ dedi. ”

Del Toro’nun anlatımına göre o ana kadar olan yolculuk olağanüstü derecede zor olmuştu. Gösterimde “Bu hayatımın ikinci en kötü film yapımı deneyimiydi” dedi, “ilki film yapmaktı. Taklit Weinstein’larla.” Ön prodüksiyon bir mücadeleydi – “kimse bunu finanse etmek istemedi” – ve prodüksiyonun kendisi de ek sorunlarla doluydu. “Prodüksiyon öncesi çok zordu, prodüksiyon zordu, post prodüksiyon zordu. Her şey.” Cannes’a “temel olarak tam baskı zamanında” ulaştıklarını söyledi.

Getirdikleri film, o yıl yarışmaya katılan neredeyse hiçbir şeye benzemiyordu. 1944’te İspanya İç Savaşı’nın ardından geçen film, Pan’ın Labirenti Hamile annesi ve Sergi López’in canlandırdığı acımasız Frankocu kaptan yeni kocasıyla birlikte yaşayan genç bir kız olan Ofelia’yı takip ediyor. Ofelia, askeri karakollarının yakınındaki labirent gibi ormanda, kendisine büyülü bir dünyanın prensesi olduğunu söyleyen ve ona geri dönmeden önce tamamlaması gereken üç tehlikeli görev veren bir faunla karşılaşır. Del Toro, büyülü arayışlarını İspanyol Cumhuriyetçilerin gerçek dünyadaki yeraltı mücadelesiyle iç içe geçirerek, çalışmalarının çoğunda olduğu gibi, hayal gücünün bir direniş biçimi olduğunu öne sürüyor.

Ofelia’yı oynayan Ivana Baquero, Cannes Klasikleri gösterimi için Debussy Tiyatrosu’ndaydı.

Del Toro şunu belirtiyor: “Ivana filmi çektiğinde 10 ya da 12 yaşlarındaydı. “Şimdi 30 yaşında. Ve ben 100 pound daha hafiftim.”

Geriye dönüp baktığında Park Chan-wook’un katıldığı 2006 yarışmasını görüyor. Yaşlı Çocuk festival için bir dönüm noktası olarak yarışmada da gösterildi. “Yaşlı Çocuk Ve Pan’ın Labirenti büyük bir değişime işaret ediyordu” dedi ve şöyle devam etti: “Normalde Cannes’a gelen 10 veya 20 yönetmenin programlama zihniyetini değiştirmenin Cannes’daki ilk günleri.” Daha önce Cannes’a gittiğini belirtti. Kronos 1992’de Meksikalı yönetmen arkadaşı Alejandro González Iñárritu gibi Aşk Köpekleri“ama her zaman kenar çubuğu bölümlerinde, rekabette değil.” Pan’ın Labirenti Ve Yaşlı Çocuk Cannes’ın Avrupa ve ABD ötesinden türlerden etkilenen sinemayı benimsemesinin başlangıcıydı

Cannes prömiyeri Pan’ın Labirentive yarattığı ivme, filmi çok az kişinin tahmin edebileceği bir yola soktu. Daha sonra “bir başka çok ihtiyatlı festival” olan New York Film Festivali’nde gösterildi ve bir kez daha ayakta alkışlandı. Daha sonra Toronto’ya. Del Toro, “Bu gerçekten insanların orada bir şeyler olduğunu fark etmelerinin başlangıcıydı” dedi.

Film altı Akademi Ödülü adaylığı aldı ve en iyi görüntü yönetmenliği, en iyi sanat yönetimi ve en iyi makyaj dallarında üç ödül kazandı. 20 milyon doların altında bir fiyata yapıldı ve dünya çapında 83 milyon dolar hasılat elde etti.

20. yıl dönümü için filme geri dönen del Toro, filmin hâlâ ayakta olduğunu gördü.

“Filmin ne kadar güzel fiziksel olduğundan oldukça etkilendim” dedi. “O zamanlar tıpkı bizim yaptığımız gibi FrankeştaynHer setin inşa edilmesine kararlıydım. Bu filmi el yapımı yapacaktık. Orman dışında herhangi bir yerde çekim yapmadık. Her seti, her aksesuarı, her mobilya parçasını biz yaptık. Mümkün olduğunca uydurma bir şey olmasını istedim. Çünkü hayali dünya ile kaptanın dünyasının yuvarlak, sıcak renkleri ve havalı, düz çizgileri arasında bir yan yanalık yaratacak bir tasarım anlayışı vardı.” Tekrar görünce şöyle dedi: “Çok etkilendim, işçiliğin ne kadar güzel olduğunu hissettim.”

Buna, filmin kamera içi ve dijital görsel efektlerle o dönemde çığır açan animatronik karışımı da dahildir. Del Toro bunların hepsine dokunmadı.

“Başarısız bir efekt yaptığımı hissettiğim tek film Bıçak II. Orada kötü olan bir dijital çekim var ve her zaman kötü olacak çünkü iyi tasarlanmamıştı ve fazla iddialıydı. Ama değiştireceğim hiçbir şey yok Pan’ın Labirenti.”

Yeni restorasyon, Cineverse ve Fathom Entertainment aracılığıyla Amerika Birleşik Devletleri’nde sinemalarda gösterime girecek. Stüdyo Kanalı Filmin uluslararası haklarını aldı ve geri yüklenen versiyonu bu sonbaharda Almanya, İngiltere, Fransa, Benelüks, Avustralya gibi önemli bölgelerde teatral olarak yayınlayacak ve ardından bu pazarlarda premium Collector’s Edition’ları izleyecek. Meksikalı katılımcı Cinépolis, Meksika’da ve Latin Amerika’da tiyatro dağıtımını yönetecek. StudioCanal ilgileniyor uluslararası Geri yüklenen sürümün satış hakları.

Tiyatro gösterisi 9 Ekim’de, yani del Toro’nun doğum gününde başlıyor.

Ekim sürümünde ilk kez filmin 3D versiyonu da yer alacak. Del Toro aylardır dönüşüm üzerinde çalışıyor ve ona göre bu süreç hâlâ devam ediyor.

“Benim düşüncem şu; bunu sinemalarda deneyimleyen insanlar ‘Bunu tekrar sinemalarda deneyimlemek istiyorum’ dedirtebilir mi?” açıklıyor. Yoğun biçimde oluşturulmuş ön planlardan oluşan çekim şekli, malzemenin formata çok uygun olduğunu hissetmesini sağladı. “Her zaman, onu izlerken ve perileri dijital efektlere yerleştirirken, ‘Ah, derinliği olsaydı çok harika olurdu’ diye hissettim. ” Ayrıca bunun kavramsal bir kullanımını da gördü: “‘Ah, bunu bir derinlik unsuru olarak kullanabilirim’ dedim; o gerçek dünyadayken biraz daha sığdır ve o hayali dünyadayken ben biraz daha fazla derinliğe sahip olabilirim.” Anlamlı bir şekilde kullanılabileceğini düşündüm.”

Dönüşüm, del Toro’nun birlikte çalıştığı şirket olan SDFX Studios (eski adıyla Stereo D) tarafından gerçekleştiriliyor. Pasifik Kenarı. “Benim için en iyi versiyonu Pasifik Kenarı Imax 3D versiyonudur” dedi. “Filmi Imax 3D olarak izlemediyseniz, filmi de izlememiş olduğunuzu düşünüyorum.” Kalibre ediliyor Pan’ın Labirenti karşılaştırılabilir bir sonuç elde etmek zahmetli olmuştur. “Aylar sürüyor çünkü çok dikkatli bir şekilde kalibre edilmesi gerekiyor. Aşırıya kaçmak istemezsiniz. Az yapmak istemezsiniz. Patlaması için elementlerin ayrılmasının gerçekten dikkatli bir şekilde yapılması gerekir.” 3D’nin “bitirilmesinin daha çok aylarımızı alacağını” belirtti.

Del Toro, filmin yeni izleyiciler bulmaya devam etmesinin nedenlerinden birinin kültürel olmaktan çok yapısal olduğunu anladı. Diğer çalışmalarının çoğundan farklı olarak, Pan’ın Labirenti hayranlarıyla birlikte yaşlanmaz, ancak her yeni nesille birlikte satın alınır.

“Sevdiğim biriyle konuşursam Cehennem çocuğu veya Bıçakbunu başlattığım zamandan 20 yaş daha yaşlılar” diyor ve şöyle devam ediyor: “Fakat sizi seven biriyle konuşursanız Pan’ın LabirentiÇoğu zaman bir grup gençle karşılaşırsınız. Bazı nedenlerden dolayı bu, dünyanın size hatalı olduğunuzu söylediği ve sizin haklı olduğunuzu bildiğiniz genç olmanın gücüyle bağlantılıdır. Genç kalan ruhlarla bağlantı kurmaya devam edebilmek için bunu dünyaya büyük bir şekilde duyurmak istedim.

Ayrıca restore edilmiş filmleri sinemalara geri getirmenin değeri konusunda daha geniş inançları var. “Tiyatronun geleceğinin yeniden gösterimlerle yeni filmlerin bir karışımı olduğunu düşünüyorum” diyor. “Dağıtım ve sergileme sistemiyle oldukça iç içe geçmiş olan Avrupa sanat evi modeli; çok ilginç bir model ve Avrupa dışında pek benimsenmiyor, ama bence çok umut verici.” Kendi sinema geçmişine uzanıyor: “Hammer hafta sonu açılışını yapan korku filmlerini izlerdim ve üç yıl sonra ikili programa falan geri döndüler. Ve her zaman harikaydı; onları yeniden ziyaret etmek istediniz. Yol Savaşçısı (1981) orada büyük bir ekranda ve ben oradayım. Sen koydun Şeytanlar (1971) Ken Russell tarafından sinemalarda, Oradayım.”

Cannes tarihindeki en uzun süreli alkışlardan yirmi yıl sonra del Toro hâlâ aynı argümanları dile getiriyor. Pan’ın Labirenti: Hayal gücünün bir lüks olmadığını ve faşizme, korkuya, insan yaratıcılığının değiştirilebileceği fikrine teslim olmaya direnmemiz gerektiğini.

Gösterim öncesinde Cannes’daki kalabalığa şunları söyledi: “Bize karşı karşıya olduğumuz şeyin o kadar korkunç olduğunu, direnmenin faydasız olduğunu ve sanatın kahrolası bir uygulama tarafından yapılabileceğini söyledikleri zamanlarda yaşıyoruz.” “hissediyorum [that] Ofelia kızı gibi Pan’ın Labirentibir iz bırakmayı umut edebiliriz. Eğer inancımızı onların imanına, gücümüzü de onların gücüne karşı koyabilirsek umut vardır. İki güçten birine boyun eğmek zorundayız. Aşka teslim olabiliriz. Korkuya teslim olabiliriz. Asla, asla, asla korkuya teslim olmayın.”