YARIŞMA
Oscar ödüllü yönetmen Ryusuke Hamaguchi’den cüretkar son film Arabamı Süresas olarak, ilerici tedavi yaklaşımı, kronik personel yetersizliği ve kâr odaklı yönetim gerçekleriyle çatışan bir kadın (Virginie Efira) tarafından yönetilen Paris’teki bir yaşlı bakımı tesisinde geçiyor. Yavaş tempolu ve oldukça geveze bir ilk saati atlatacak sabrı olan izleyiciler, saygı ve haysiyet gibi temel insan haklarının dokunaklı ve zaman zaman aşkın güzellikte onaylanmasıyla zengin bir şekilde ödüllendirilecek. — DAVID ROONEY
KESİN BİR GÖRÜNÜM
Marie-Clémentine Dusabejambo’nun ilk uzun metrajlı filmi, Ruandalı bir yönetmenin beyazperdeye çıkan ilk filmi. Cannes‘ resmi seçimi, bir milletin hesaplaşmasının yakıcı ve samimi bir portresidir. Çoğunlukla profesyonel olmayan oyunculardan oluşan bir kadronun merkezinde, Clémentine U. Nyirinkindi, kardeşlerini ve diğer akrabalarını öldürmekle suçlanan adamla yüzleşen bir kadını canlandırıyor; ancak bu sembolik ve aynı zamanda acı verici derecede spesifik hikaye, karakterin kızı, kız kardeşi ve annesiyle olan karmaşık ve çoğu zaman gergin ilişkileri sayesinde hayat buluyor. — SHERI LINDEN
YARIŞMA
Javier Ambrossi ve Javier Calvo’nun on yıllara yayılan ve modern İspanyol tarihinin özellikle kasvetli bir dönemiyle iç içe geçen üç parçalı bir eşcinsel destanı olan bu film, hırslı bir şeyin sinir bozucu bir girişimde bulunduğunu görmenin baş döndürücü tatminini sunuyor. Tematik olarak birbirine yaklaşan üç olay örgüsüyle ve Glenn Close ile Penélope Cruz’un küçük ama ilgi çekici rolleriyle film, yüksek dramasını bizi tamamen kendi dünyasına ve fikirlerine kaptırarak, savaşın yıktığı en korkunç koşullarda bile tam anlamıyla yaşamış olanlara övgüyle yakalayarak kazanıyor. -RICHARD LAWSON
YÖNETMENLERİN İKİ GÖNÜLÜ
Arie ve Chuko Esiri’nin keskin, heyecan verici filmi Virginia Woolf’un yerini alıyor Bayan Dalloway 1920’lerin Londra’sından günümüz Lagos’una. Baş kahramanı Sophie Okonedo müthiş bir itidalle canlandırırken, Fortune Nwafor perili asker Septimus rolünü ortaya çıkarıyor. Roman, Britanya’nın gazileri nasıl terk ettiğini ortaya çıkarmaya çalıştığı gibi, bu rüya gibi ve zorlayıcı yorum da Nijerya ordusunun ikincil zararına işaret ediyor. Ayo Edebiri ve David Oyelowo iyi yardımcı oyuncular arasında yer alıyor. — LOVIA GYARKYE
KESİN BİR GÖRÜNÜM
Bölücü Jordan Firstman’ın bu çekici ve zekice ilk filmi, geçmiş çalışmalarının tuhaf provokasyonunu, 10 yaşında bir oğlu olduğunu öğrenen uyuşturucu bağımlısı New York’lu bir parti organizatörü (Firstman tarafından canlandırılıyor) hakkındaki samimi bir masalla değiştiriyor. Her ne kadar film bir miktar Hollywood havalı fırçalama ve kullanışlı açıklayıcı psikoloji içerse de, kendinden emin, heyecan verici bir yönetmenlik selamı; göze çarpmayan bir şekilde şık, uyumlu tempolu ve Firstman’in büyüleyici başrolü etrafında dönen etkisizleştirici bir toplulukla. — RL
YÖNETMENLERİN İKİ GÖNÜLÜ
Üretken Romen yazar Radu Jude’un Fransızca dilindeki ilk uzun metrajlı filmi, Octave Mirbeau’nun 19. yüzyılın başındaki kitabının yakıcı bir modern zaman yorumudur. Sömürülen bir hizmetçinin öyküsünü, iki pasif-agresif Fransız entelektüelin yanında dadı olarak çalışan bir Rumen göçmenin öyküsüne dönüştüren Jude, komünizm, Maoizm ve Nikolay Çavuşesku gibi konulardan söz etmeye yer açarak mevcut toplumsal düzeni eleştiriyor. Ama aynı zamanda filmini, her zaman hoş karşılanmayan bir ülkede sevdiklerinden uzak olmanın özlemiyle de dolduruyor. — ÜRDÜN MINTZER
YARIŞMA
Nobel ödüllü romancı Thomas Mann (Hanns Zischler) ve kızı Erika (yıldız Sandra Hüller), Pawel Pawlikowski’nin neredeyse mükemmele yakın dönem yol filminde, 1949’da Batı ve Doğu Almanya’da duygusal olmayan bir yolculuğa çıkıyorlar. Kesinlikle ölçülü ama zarif bir şekilde katmanlı olan bu parça, Pawlikowski’nin son iki özelliğiyle gevşek bir üçlü oluşturuyor: Ida Ve Soğuk SavaşHer ikisi de en azından kısmen Demir Perde’nin arkasında yer alıyor. Bu aile, tarih ve kaygının ustaca bir keşfi. — LESLIE FELPERIN
YARIŞMA
Rumen Yeni Dalgacı Cristian Mungiu (2007 Altın Palmiye kazananı) 4 Ay, 3 Hafta ve 2 Gün) iğneleyici odağını ve cilasız gerçekçiliğini, Norveç’teki bir köyde çocuk istismarı şüphesinin tam bir soruşturmaya dönüştüğü karmaşık bir dramaya getiriyor. Fırtınanın ortasındaki çift olarak Renate Reinsve ve tanınmayan Sebastian Stan’in rol aldığı film, ötekiliğe ve bir topluluğun değerlerine uymayan birinin nasıl güvensizliğe davetiye çıkardığına dair incelikli bir düşünceyi yansıtıyor. — DR
YARIŞMA
Koreli aksiyon ustası Na Hong-jin’in şiddetli bir istilayı savuşturan kırsal köylüleri konu alan kükreyen bilimkurgu yaratığı özelliği, cesaretiyle neredeyse baş döndürücü, mükemmel bir şekilde sürdürülen pedala basma deneyimidir. İki saat 40 dakikalık uzun bir oturma, ancak asla dikkatinizin dağılmasına izin vermeyen, yalnızca aralıklı olarak nefes almak için duraklayan ve bu kısa kesinti sürelerini dengesiz mizahın canlandırıcı çekimleriyle birleştiren bir oturma. Dağınık CG dokunuşlarıyla bile bu çok güzel bir zaman. — DR
Eleştirmenler Haftası
Phuong Mai Nguyen’in AJ Dungo’nun bir çizgi romanından uyarlanan animasyon uyarlaması, elle çizilmiş zarif sadeliği ve güçlü duygusal çizgisiyle öne çıkıyor. Heyecanlı ve yürek burkan aşk hikayesi, Los Angeles lisesinde içe dönük kaykaycı AJ ile cesur sörfçü Kristen’ın sevimli buluşmasıyla başlıyor. Hayatın en şiddetli fırtınalarından bazılarına göğüs geren iki gencin öyküsünde, Will Sharpe ve Stephanie Hsu’nun muhteşem seslendirmeleriyle bu hikayeler hayata geçiriliyor. — SL
KESİN BİR GÖRÜNÜM
Pixar’ın hitlerinde çalışan Louis Clichy’den ilk uzun metrajlı film Duvar-E Ve YukarıFransa’nın kırsal kesiminde sırt desteği takmak zorunda kaldığında hayatı zorlaşan 11 yaşındaki bir çocuğun hikayesini konu alan zarif ve dokunaklı bir reşit olma çizgi filmi. Sert rustik gerçekçiliği şiirsel fantezi uçuşlarıyla karşılaştıran Clichy, işçi sınıfı ailesinin kaygılarını ama aynı zamanda çocukken dünyanızın aniden güzelliklerle açıldığı o harika anları da yakalıyor. — JM
Eleştirmenler Haftası
Görüntü yönetmeni ve yönetmen olan Marine Atlan, bu çarpıcı ilk uzun metrajlı filminde, reşit olma türünü mümkün olan en Fransız şekilde ele alıyor ve İtalya’ya rahat bir sınıf gezisi olarak başlayan ve yavaş yavaş yıkıcı bir kayıp hikayesine dönüşen gençlik kaygısının zengin, kapsamlı bir öyküsünü sunuyor. Etkileyici bir bilinmeyen oyuncu kadrosu ve onları hem lirizm hem de gerçekçilikle yakalayan akıcı bir üslupla Cannes Eleştirmenler Haftası Büyük Ödülü’nün bu kazananı, müthiş yeni bir yeteneğin gelişini duyuruyor. — JM
YARIŞMA
Rami Malek Ira Sachs’ın 1980’lerin New York’unda sanat, aşk, arzu ve ölümlülüğün acı verici bir şekilde gözlemlenen portresinde, AIDS hastası, özür dilemeyen, narsist bir performans sanatçısı olarak kariyerinin en iyi performansını sergiliyor. Takip etme Pasajlar ve geçen yılın Peter Hujar’ın GünüBu, film yapımcısının eşcinsel erkeklerin karmaşık iç dünyasını araştıran art arda üçüncü uzun metrajlı filmi ve eşcinsel deneyiminin önde gelen film tarihçileri arasındaki konumunu yeniden doğruluyor. Hayata meydan okurcasına bağlanan bu ağıtta Tom Sturridge, Rebecca Hall, Ebon Moss-Bachrach ve yeni oyuncu Luther Ford başrolü paylaşıyor. — DR
YARIŞMA
Kategorize edilmesi son derece zor olan bu Fransız destanı, faşist Vichy rejimi için çalışan bir yazar ve mühendis olan bir Nazi işbirlikçisini konu alıyor. Bir Düşüşün AnatomisiSwann Arlaud, filmin senarist-yönetmen Emmanuel Marre’nin büyük-büyükbabası. Taze ve alışılmamış, tamamen çağdaş hissettiren bir dönem parçası, sanki birisi bir iPhone ile 1940’a geri gitmiş ve rekor kırmış gibi. Aşırı sağın itaati ve ahlaki çöküşün tarihçeleri bundan daha sert olamaz. — JM
YARIŞMA
Andrey Zvyagintsev (Dönüş, Sevgisiz) Claude Chabrol’un romanının gevşek bir yeniden yapımı olan, tamamen Rusya dışında çekilen ilk filmiyle geri dönüyor. Sadakatsiz Karısı. Bu son derece iyi yapılmış, canlı bir kalamar kadar sürükleyici, ıstırap dolu çalışma, hem ustaca hazırlanmış bir polisiye gerilim filmi, hem de film yapımcısının anavatanın mevcut siyasi, manevi ve ahlaki rahatsızlığına ilişkin en açık eleştirel yorumu; hiçbir zaman bu kadar çok kelimeyle dile getirilmeyen ancak karmaşık ironi katmanlarıyla ifade edilen bir suçlama. — LF
YARIŞMA
James Gray takip ediyor Armagedon Zamanı 1980’lerin ortalarında Queens, New York’taki aile hayatına yarı kurgulanmış bir dönüşle, bu kez Rus mafyasıyla yaşanan korkunç bir karşılaşmayı anlatıyor. Bu sürükleyici bir polisiye gerilim filmi, neredeyse ezici bir güce sahip bir aile draması ve paramparça olmuş Amerikan rüyasının delici bir anlatımı. Adem Sürücü, Scarlett Johansson ve Miles Teller göz kamaştırıcı bir formda. Bariz öncülleri Coppola, Lumet, Scorsese veya Mann olsa da Akira Kurosawa’nın ilk polisiye filmlerini izlerken düşünmeye devam ettim. — DR
ÖZEL GÖSTERİMLER
İranlı oyuncu ve yönetmen olan Pegah Ahangarani, 1979’dan bu yana ülkesini kasıp kavuran siyasi çalkantıların güçlü bir otobiyografik anlatımını oluşturmak için arşiv görüntülerini ve ev filmlerini kullanıyor. Bu, isyanın hayatınıza mal olabileceği bir yerde sesinizi yükseltmeye dair sürükleyici, uyarıcı bir hikaye ve başlangıçta destekledikleri bir rejim yüzünden birkaç sevdiklerini kaybeden, ancak yakınlıklarının despotizm tarafından ihanete uğradığını gören bir ailenin umutsuz bir portresi. — JM
KESİN BİR GÖRÜNÜM
Jane Schoenbrun’un son filminde, komik ve biberli Hannah Einbinder, çoğunlukla unutulmuş bir aktrisin (Gillian Anderson, şaka yapıyor) da dahil olduğu, kanla dolu bir kendini keşfetme yolculuğunda, gelecek vadeden bir film yapımcısını canlandırıyor (Televizyonun Parladığını Gördüm). Geçmişin kurgusal bir slasher filmini benlik ve arzu hakkındaki bir sohbete portal olarak kullanan bu baş döndürücü, tuhaf bir şey, zaman zaman sinir bozucu ama hem kafa karışıklığı hem de dürüstlüğüyle büyüleyici. — RL
YÖNETMENLERİN İKİ GÖNÜLÜ
Kuzeydoğu Fransa’nın yemyeşil ormanlarında ve tarlalarında geçen, Sarah Arnold’un bu heyecan verici derecede sıra dışı ilk filmi, avcılar ile çiftçiler, zenginler ve yoksullar arasındaki kanlı bir hizip savaşını ve sudan çıkmış balıklı bir jandarmanın ortada yakalandığını anlatıyor. Sahtekar polisler ve küçük kasabadaki yolsuzluklarla ilgili tanıdık bir hikayeyi anlatmanın yeni ve akıllıca yollarını bulan film, hem Coen kardeşlerin duygusuz gerilim filmlerini, hem de Fransız dümenci Alain Corneau’nun 70’lerdeki karamsar polisiye filmlerini hatırlatıyor. — JM
YARIŞMA
Oscar ödüllü bu üçüncü uzun metrajlı film olan Léa Seydoux’nun tipik korkusuz performansıyla yönetilen büyüleyici bir vücut değiştirme bulmacası Bir Düşüşün Anatomisi ortak yazar Arthur Harari varoluşsal korkuyu doğal dramayla birleştiriyor. Burada filmlerle yüzeysel bir akrabalık var Takip ediyor ve özellikle Derinin Altındaburada cinsel ilişki sonrası parlaklık hızla bozulur. Ancak bu, anlaşılması zor olduğu kadar büyüleyici derecede rahatsız edici, kendine özgü bir ucube. Onu tekrar görmek ve gizemlerini incelemeye devam etmek için sabırsızlanıyorum. — DR
Bu hikayenin bir versiyonu The Hollywood Reporter dergisinin 20 Mayıs sayısında yayınlandı. Abone olmak için burayı tıklayın.
