‘Sonraki Hayat’ İncelemesi: Emilia Clarke, Drake Doremus’un Yetersiz Romantik Düşünce Egzersizine Liderlik Ediyor

Ivy Bettencourt (Emilia Clarke), yazar-yönetmenin kahramanı Drake’i yakıyoruz‘ Son romantik göbek bakanı biraz karışık.

Bunu biliyoruz çünkü onu ilk gördüğümüzde, alarmdan o kadar fazla uyuyor ki trene zar zor yetişiyor – bu noktada hemen yakışıklı bir yabancının, Edgar Ramírez’in Diego’sunun üzerine kahve döküyor. Bunu da biliyoruz çünkü onu bir dahaki sefere gördüğümüzde, vaftiz kızının vaftiz töreninde şaşkına dönüyor, Nuh’la yeniden bağlantı kurmuştu (Jack Farthing), yakın zamanda kalbini kıran eski erkek arkadaşı ve eski patronu.

Bu ne istediğini, neyi kaçırdığını ya da onu nasıl bulacağını pek bilmeyen bir kadın. Prömiyeri şu tarihte: Tribeca, Sonraki Hayat onu tüm bu belirsizlik içinde kucaklamaya çalışıyor, ona bir şeyleri deneyebileceği ya da hata yapıp tekrar deneyebileceği iki gerçeklik veriyor. Ama bu Sürgülü Kapılartarzı düşünce deneyi fazla duygu uyandıramayacak kadar derli toplu; “kader”, “amaç” ve “sevgi” gibi evrensel kavramları hayatın malzemesi yerine soyutlamalara dönüştürüyor.

Ivy’nin paralel gerçeklikleri trene bindiği anda, bir zaman çizelgesinde diğerinden birkaç saniye sonra dallanıyor. İlkinde, kahve sızıntısı, en güçlü ilkesi her zaman kendini satma antipatisi olan caz müzisyeni Diego ile anında flört etmeye yol açar. Görünüşe göre Ivy de bir zamanlar şarkıcıydı, ancak telefon görüşmeleri yapmayı ve hesap tablolarına bakmayı içeren tanımlanmamış bir alanda daha pratik bir kariyer peşinde koşmak için istifa etti.

Bu zaman çizelgesinde Ivy görünüşe göre istediği her şeyi elde ediyor. O ve Diego birbirlerine hızla aşık olurlar. Hamile kalır ve hamile kalmaya karar verir. Bitkiler, sanat eserleri ve rahat battaniyelerle dolup taşan, ancak banyo için bile kapısı veya duvarı olmayan devasa, açık tuğlalı bir stüdyo olan onun yerine taşınır. (Tamam, belki de anlamaz her şey istiyor.) Onun teşvikiyle müzik kariyerine yeniden başlamayı bile düşünüyor.

Diğer zaman çizelgesinde Ivy o trende Diego ile tanışmıyor. Bunun yerine, Noah’ı, vaftiz sırasında kendi kutsal kitap okumasını yarıda keserek ona bir şans daha vermesi için yalvarma şeklindeki (açıkçası iğrenç) büyük jestinden sonra geri alır. Bu Ivy de istediği her şeyi alıyor ama bunlar farklı şeyler. Noah’nın şirketine yeniden katılır ve malzeme dolabında takılmadıkları sırada tuhaf bir şekilde açıklanamayan işinde başarısızlığa uğrar. Banyo duvarları ve her şeyiyle şık, cam ve çelikten oluşan onun yerine taşınıyor. Nişanlanırlar, tüp bebek tedavisine başlarlar, caz plaklarına olan ortak tutkuyu yeniden keşfederler.

Her iki zaman çizelgesinde de Doremus, uzun yakın çekimler için bir el kamerası kullanıyor; bu, Dan Romer’in etkileyici müziğiyle birlikte, tüm bunları son derece dokunaklı ve nefes kesici derecede samimi bulmamız gerektiğini gösteriyor. Ancak aşka dair vizyonları, sokaklarda kucaklaşma ve dansın fotojenik sahneleri ile (görünüşe göre birdenbire ortaya çıkan) oldukça üzücü kavgalar veya kötü haberler üzerine ağlama gibi fotojenik sahneler arasında gidip gelerek fazlasıyla titizlikle seçilmiş gibi görünüyor. Aslında uzun vadeli bir ilişkiyi oluşturan sıradan anlar, kendine özgü ayrıntılar ve yavaş ilerleyen değişiklikler eksiktir. Onlar olmadan, Sonraki Hayat sıklıkla ölü bir eşin montajı veya belki de sizin için düşünülmüş bir makara gibi oynuyor.

Bu cephede: Lider üçlüsü için bir vitrin olarak, Sonraki Hayat tam olarak aydınlatıcı olmasa da gurur vericidir. Ramírez, iddialı Diego rolündeki sağlam seksilik çekiciliğini ve hoş şarkı söyleyen sesini öne çıkarırken, Farthing, havasız takım elbiseli Noah’a hoş bir tatlılık dokunuşu getiriyor. Ve Clarke, Ivy’yi yeterince rahat bir çekicilikle canlandırıyor (“Ben de bekarım. İşsizim. Yakaladığım bir şey!” şaka yollu bir şekilde saçını savururken), her ikisinin de ona neden aşık olabileceğini anlamak kolay.

Sorun şu ki, daha yakından incelendiğinde hiçbirinin kendisini insan gibi hissetmemesi. Yerleri arasındaki karşıtlığı ele alın (yapım tasarımcısı Elizabeth Mary Moore’un izniyle). Noah’s o kadar kişiliksiz ki, tek bir tchotchke’den bile yoksun, bir evden çok, ziyaret eden yöneticiler için kurumsal bir daireye benziyor. Bize sadece ne olduğunu söyler tip Birey olarak kim olduğu değil (yani, zengin ve biraz sıkıcı). Diego’nunki görünüşte daha eklektik; zemin alanının her santimetrekaresini dolduran bir renk ve doku cümbüşü. Ama bunların hiçbiri ona özel de gelmiyor. “Bohem stüdyo daire” etiketli Pinterest panolarının bir bileşimi de olabilir.

Her iki mekanda da Ivy’nin varlığına dair herhangi bir kanıt yok; o içeri girdikten sonra dekorda veya düzende hiçbir değişiklik yok, kendi hatıralarına veya aletlerine yer açmak için temizlenmiş raflar yok, hatta mutfakta düşüncesiz bir dağınıklık bile bırakılmamış. Sanki hiçbir iz bırakmadan önce bir genel arka plana, sonra başka bir zemine bırakılan kağıttan bir oyuncak bebek gibi.

Sonraki Hayat sanatsal tutku üzerine düşünmek olarak romantik aşktan biraz daha ilginç. Diego’ya göre, gerçek sanatçılar yaratmak zorundalar çünkü – “çünkü bu kaçınılmaz” – ve hiçbir şeyin, hatta kişisel güvensizlik veya finansal güvencesizliğin bile onları durdurmasına izin vermiyorlar. Nuh’un yaptığı gibi, yaratılış, insanı mutlu ediyorsa takdire şayan bir uğraştır, ancak tatmin edici bir varoluş için pek de bir zorunluluk değildir. Ivies ortada, onun müziğe olan bağlılığının çocuk, evlilik ya da istikrar arzularının yanında nereye uyduğunu anlamaya çalışıyor.

Ancak Ivy’nin ilişkilerinde olduğu gibi, film de soruyu ilgi çekici, çok daha az anlamlı bir yere götüremeyecek kadar spesifik değil. Ivy müziğe önem veriyor çünkü senaryo öyle olduğuna karar vermiş, bunu iliklerimizde hissedebileceğimiz herhangi bir nedenden ötürü değil – tıpkı anne olma, tanımlanmamış ofis işinde ilerleme veya başka herhangi bir hedefinde olduğu gibi. Doremus’un, bir hayatı iyi yaşanır kılan unsurlara dair düşünceleri evrensel ve içten olmalı, var olmuş her insan için geçerli olmalıdır. Ancak buradaki hayatlar gerçekten yaşanmış gibi hissetseydi daha sert vurabilirlerdi.