On beş yıl sonra, Sürmek 21. yüzyılın belirleyici filmlerinden biri olarak kabul ediliyor ve Ryan Gosling bir ekran simgesine dönüştürün ve yapıştırın Nicolas Winding Refn çağdaş sinemanın en cesur auteur’lerinden biri.
Ancak Refn’e göre, yapım aşamasında neredeyse hiç kimse buna inanmadı. Refn “Çoğunlukla bundan nefret ediyordu” söyler Hollywood’da yaşandı. “Cannes’daki galaya kadar isimlerinin filmden çıkmasını isteyenler vardı.”
Tekrar ziyaret etmeden önce SürmekRefn tartışıldı Onun Özel Cehennemineredeyse on yıldır ilk uzun metrajlı filmi. Film, fütüristik, neonlarla dolu bir şehir manzarasında gezinen genç bir kadını konu alıyor ve yönetmenin 20 dakikadan fazla bir süre boyunca ölü olduğunu söylediği neredeyse ölümcül bir tıbbi acil durumun ardından geri dönüşünü anlatıyor.
Refn, “Zamanın farkına varmamı sağladı” diyor. “Zamanınızı iyi kullanacaksanız, onu iyi seçin çünkü bittiğinde, bitmiştir.”
Refn açıklandı Onun Özel Cehennemi algoritmaya dayalı eğlenceye karşı bir tepki olarak sinemanın izleyicileri tatmin etmek yerine onlara meydan okuması gerektiğini savunuyor. “Sinema sadece eğlence yeri değildir” dedi. “Burası hayallerin paylaşıldığı bir yer.”
Film, Cannes’da keskin bir şekilde bölünmüş tepkilerle karşılaştı; Refn bunu memnuniyetle karşılıyor gibi görünüyor. Kendisi şuna dikkat çekerken podcasteşit SürmekArtık modern bir klasik olarak kabul edilen film, bir zamanlar onu yapanların çoğu tarafından reddedilmişti.
Cannes galası her şeyi değiştirdi. Refn en iyi yönetmen ödülünü kazandı Sürmek döneminin belirleyici filmlerinden biri olma yolunda ilerliyordu. Ancak oraya varmak, çökmüş bir Harrison Ford projesini, Ryan Gosling’in arabasında duygusal bir atılımı ve Refn’in hayaletli olduğu konusunda ısrar ettiği bir Hollywood evinde oyuncular ve ekip için komün benzeri bir yaşam ortamını içeriyordu.
Refn, Gosling’in ilk olarak daha önceki çalışmalarına hayran olduğu için iletişime geçtiğini söylüyor. Ancak o sırada Danimarkalı yönetmen, Ford’un başrolünü üstleneceği bir Paul Schrader senaryosu geliştiriyordu.
Refn, “Harrison Ford’un ölmesi gereken bir film üzerinde çalışıyordum” diyor. “Paul Schrader’ın yazdığı çok güzel bir senaryoydu. Ama ben onu geliştirirken o ölmek istemediğine karar verdi. Ve bu filmin temelini oluşturdu.”
Refn’in Gosling’le ilk karşılaşması pek de cesaret verici görünmüyordu. Refn, griple mücadele ettiğini ve Amerikan soğuk algınlığı ilacıyla “uçurtma kadar uçtuğunu” söyledi.
“Aslında pek konuşmadığımız çok tuhaf bir sohbet yaşadık” diye anımsıyor. “Vücudumu hareket ettiremediğim için birbirimize bakmadık… Berbat bir şekilde biten bir kör randevu gibiydi.”
Akşam yemeğinden sonra Gosling onu Santa Monica’ya geri götürdü. Sonra radyoda REO Speedwagon’un “Bu Duyguyla Artık Savaşamıyorum” şarkısı duyuldu.
Refn, “Harika bir rock şarkısının hastasıyım” diyor. “Şarkı sözlerini söylemeye başlıyorum… ve ağlamaya başlıyorum. Gözyaşları yanaklarımdan aşağı süzülüyor.”
O anda her şey yerine oturdu.
“Ryan’a döndüm ve çok yüksek sesle çığlık attım çünkü müzik çok yüksekti” diye anımsıyor. “‘Anladım! Ne yapacağımızı biliyorum! Geceleri arabada dolaşıp müzik dinleyen bir adam hakkında bir film yapacağız çünkü bu onun duygusal rahatlamasını sağlıyor.’ Ryan bana baktı ve ‘Ben varım’ dedi.”
Her ne kadar James Sallis’in 2005 romanı Sürmek Senaryo yazarı Hossein Amini tarafından zaten uyarlanmış olan Refn, sonuçta oluşturdukları versiyonun alışılmadık bir canlı çalışma süreciyle şekillendiğini söylüyor.
Amini, senaryoyu yeniden yazmaya devam ederken Refn’in kiraladığı Hollywood evine taşındı.
Carrie Mulligan bir toplantı olması gereken bir toplantı için uğradı.
Refn, “Kapıdan içeri girdiği anda ‘Sensin. Sen osun’ dedim” diyor. “Bazı nedenlerden dolayı o da bu evde yaşamaya başladı.”
Editör Matt Newman da aşağıya taşınarak filmi kesti, Refn ve Amini ise üst katta yeniden yazmaya devam etti.
Refn, “70’lerin kokain olmadan nasıl olacağını hayal ettiğim gerçek gibiydi” diyor.
Refn sonunda herkesin yaşadığı ve çalıştığı evin perili olduğuna ikna oldu.
“Evden çok korkuyordum” diye ekliyor. “Elbette. Periliydi.”
O kadar sinirlenmişti ki, yapımcı Adam Siegel bazen sırf geceyi yalnız geçirmek zorunda kalmamak için buraya geliyordu.
Senaryo, yapım başladıktan sonra da gelişmeye devam etti.
“Senaryonun revize edilmiş versiyonunu çekimlerin ilk gününde teslim ettim” diyor.
O zamana kadar diyalogları, arka planı ve geleneksel suç filmi yapısının çoğunu ortadan kaldırmıştı. İzleyicilerin neden Sürücünün kim olduğunu asla öğrenemediği sorulduğunda Refn basit bir yanıt veriyor: “Bunu yapmamanız gerekiyor.”
Yöneticiler nihayet onun ne yaptığını gördüklerinde şaşkına döndüler.
“Daha üst kademedeki bazı kişiler ‘Bu nedir?’ diye sordu” diye anımsıyor. “’Eh, bu bir Nicolas Winding Refn filmi’ dedim.”
çoğu Sürmek‘in en unutulmaz anları da yapım aşamasında ortaya çıktı. Refn, Driver’ın yavaş yavaş geleneksel bir aksiyon kahramanından ziyade efsanevi bir figür haline geldiğini söylüyor. “Sürücü bir tür ikinci kişiliktir” diyor. “Sürücü bir süper kahraman. Gizemli bir geçmişi var ve masumiyeti koruyor.” Bu farkındalık, Refn’in izini Kenneth Anger’ın fikrine kadar götüren, artık ikonik olan, arkasında altın rengi akrep bulunan saten cekete ilham kaynağı oldu. Yükselen Akrep.
“Onun bir hayvan sahibi olmasını istedim” diyor. “Bir süper kahraman gibi.”
Filmin unutulmaz asansör sahnesi de senaryoda yoktu. Refn, Sürücü her zaman kaderinde olduğu şiddetli figüre dönüşmeden önce Gosling ve Mulligan’ın “hiç sahip olmadıkları öpücüğü” paylaşmalarını istediğini söyledi.
Ünlü kafa kırma sahnesine hazırlanırken, tavsiye almak için yapımcı Gaspar Noé’yi bile aradı.
Refn, Noé’nin 2005’teki kendi ezilmiş kafasına atıfta bulunarak, “Bana bunu nasıl yaptığına dair uzun ve karmaşık bir tarif verdi” diyor. Geri döndürülemez. “Bunu kopyalamak için ne zamanım ne de param olduğunu fark ettim.”
Bugün, Sürmek (ve synth ağırlıklı film müziği) modern bir klasik olarak kabul ediliyor ve Refn, Gosling ile olan yaratıcı bağının azalmadığını söylüyor. “Tek kişi olduğumuzu çok hissettim” diyor. “Hala bir bakıma tek bir kişi olduğumuzu düşünüyorum.”
Ve eğer istediğini yaparsa hâlâ bir bölüm kaldı.
Refn, “İçimizde bir tane daha var” diyor. “İkisini yaptık. Şimdi üçüncüsünü yapmalıyız.”
Konuşmanın tamamını şurada dinleyin: Hollywood’da yaşandı Ve podcast’e abone ol Önemli filmler hakkında onları yapan kişilerle daha fazla sohbet için.
