8 Ağustos kapanış duyurusu Kediler: Jellicle Topu Açık Broadway Sadece kapanma nedeniyle değil, müzik türünün geleceği hakkında söyledikleri nedeniyle sektörde şok dalgaları yarattı. 80’lerin klasiğinin eşcinsel bir balo salonu yarışması olarak yeniden tasavvur edildiği canlanma, eleştirmenlerce beğenildi ve Tony’den önce haftada 1 milyon dolar civarında seyreden brüt gelirle yüksek bir katılım gördü. Grosses, dizinin üç ödül kazandığı ancak en iyi canlanma ödülünü kaçırdığı Tony Ödülleri’nden sonra biraz geriledi. Yine de kağıt üzerinde bu rakamlar gösterinin yaklaşmakta olan bir kapanışına işaret ediyor gibi görünmüyordu.
Ancak oyuncular ve şirket üyeleri 13 Temmuz’da bir toplantı için toplandılar ve gösterinin masrafları karşılamaya yetecek gelir elde edemediği söylendi. Hollywood Muhabiri öğrendiğinde, Broadway’de zararla çalışmaya devam etmek yerine yaklaşık beş ay sonra kapatma kararına yol açtı. Bu, kendi başına izleyicileri içeri almak meselesi değildi; aynı zamanda ortalama bilet fiyatını yükseltmek ve Broadway’de prodüksiyonun artık artan maliyetlerini karşılamak için gerekli olan daha yüksek fiyatları ödemeye istekli tiyatro seyircilerini de getirmek meselesiydi.
Broadway müzikalinin baş yapımcısı Mara Isaacs şöyle diyor: “Çok sayıda şov izlediğim bir ortamdayız, onları sürdürmeleri gereken seviyede tutabilecek izleyiciyi pek bulamıyorum çünkü maliyetler çok arttı.” Hadestown. “Başarılı olmaktan çok başarısız olan diziler her zaman olmuştur. Bence şu anda orantı bozuluyor ve bu da çok kötü hissettiriyor.”
Sorun, tedarik zinciri sorunları ve yüksek malzeme fiyatları nedeniyle maliyetlerin artmasıyla birlikte pandemi sonrasında ortaya çıktı. Haftalık işletme giderleri, kamu hizmetleri ücretleri ve tiyatro Artan hayat pahalılığını karşılamak için aktörlerin, müzisyenlerin, sahne görevlilerinin ve yaratıcı ekip üyelerinin artan oranlarının yanı sıra kiralar da arttı. Tipik olarak daha büyük kadro boyutları ve bir orkestraya ihtiyaç duyulduğu ve artık birçok oyunun daha yüksek bilet fiyatlarıyla büyük kalabalıkları kendine çekebilen ünlülerin yer aldığı gerçeği göz önüne alındığında, müzikaller için sorun daha ciddidir. “Aksiyon olmadan Broadway, Hollywood’un boş sahneleriyle rekabet etme riskiyle karşı karşıya: Bir zamanlar cesur yeni eserlerin yaşadığı, giderek karanlıklaşan tiyatrolar.” Kediler besteci Andrew Lloyd Webber 14 Temmuz’da X üzerine yazdı.
Artan prodüksiyon maliyetleri konusu sektörde sürekli konuşulan bir konu, ancak henüz ortak bir çözüm bulunamadı ve bu durum Lloyd Webber’in tiyatro sahiplerini, yapımcıları ve sendika liderlerini bir cevap bulmak için bir araya gelmeleri çağrısında bulunmasına yol açtı. Eyalet vergi kredisi, gösterilerin yatırımcı çekmesine ve toparlanma yönünde çalışmasına yardımcı oldu, ancak salgın sonrası müzikallerin yalnızca bir kısmı telafi edildi, çoğu erkenden kapandı ve bu belirsiz ortamda, gelecek yıl için yalnızca beş yeni müzikal duyuruldu.
Cats: The Jellicle Ball’un arkasındaki ekip, 23 Nisan’da New York City’deki Broadhurst Tiyatrosu önünde fotoğraflandı. Cats’in arkasındaki balo salonundaki tecrübeli isimlerden birkaçı: Jellicle Ball (soldan sağa) Leiomy, Primo Thee Ballerino, Wiles ve Junior LaBeija.
Amy Lombard’ın fotoğrafı.
Halen davulcu olan Clayton Craddock, “Meslektaşlarımın çoğu hiçbir zaman bir yıldan fazla süren bir konsere katılmadı” diyor. Kediler: Jellicle Topu ve Broadway emektarı.
Yapımcılar şimdilik bu zorluğun üstesinden bireysel düzeyde gelmeye çalışıyor; yeni şovlar daha az set parçası, daha az otomasyon kullanarak ve Broadway’e gelmeden önce kaç oyuncuya ihtiyaç duyulduğunu yeniden değerlendirerek bütçelerini düşürmeye çalışıyor. “Prodüksiyonun her bir parçasına, neye para harcadığımıza ve neye harcamadığımıza bakmaya çalışıyoruz. Hikayenin anlatılması için ne gerekiyor? Teatrallik veya büyülü gerçekçilik kullanarak maliyetleri azaltmanın yolları nelerdir?” diyor yeni müzikalin baş yapımcısı Ben Holtzman ArananSonbaharda Broadway’de gösterime giren, kanun kaçağı haline gelen iki beyaz kız kardeşi konu alıyor.
Hadestownİki Yunan efsanesinden ilham alan bir folk ve caz müzikali olan 2019 Tony’yi en iyi müzikal dalında kazandıktan ve 11,5 milyon dolarlık sermayesini geri aldıktan sonra Broadway’de yedi yıl boyunca devam eden gösteriyle, gücünü koruyan nadir müzikallerden biri. (Karşılaştırıldığında,Kediler 18 milyon dolara kadar sermayelendirildi; bu dönem için hala nispeten düşük bir rakam. Paddingtonİlkbaharda yapılacak büyük bir teknik fuarın sermayesi 31 milyon dolara kadar çıkıyor.) Öyle bile olsa Isaacs diyor ki Hadestown çevik kalmak zorundaydı ve artan işletme giderlerine aşağıdaki gibi isimlerin dahil edilmesi de dahil olmak üzere çeşitli yaratıcı oyuncu seçimi seçenekleriyle karşılık verdi: Güzelleştiğim Yaz‘dan Lola Tung, yaklaşık iki yıl önce bütçelerinde kesinti yaparak pazarlama harcamalarını önemli ölçüde azalttı.
Daha yüksek çalıştırma maliyetlerine sahip olmanın getirdiği zorluk, aynı zamanda şovların izleyicileri erkenden çekmesi gerektiği anlamına da geliyor; buna ön izleme süreci de dahil; bu süreç, yapımların izleyicilerini bulması ve kalan sorunları çözmesi için daha çok bir ödemesiz dönemdi. Holtzman bu konuda farkındalığı artırmaya çalışarak bununla mücadele etmeye çalışıyor. Aranan Geçtiğimiz yıl boyunca uzun bir pazarlama pisti oluşturduk ve ön izleme sürecinde ağızdan ağza pazarlamaya yardımcı olmak için indirimli bilet fiyatları sunduk. Ancak masrafları karşılamak için bilet fiyatlarının çoğunun artması gerekeceğini belirtiyor: “Gösterinizin başlaması için ayırdığınız süre kısaldı.”
Pandemi sonrası ilk günlerden bu yana izleyici sayısının arttığı ve seçilmiş müzikallerin sürekli yayınlandığı göz önüne alındığında hâlâ iyimserlik var. Belki Mutlu Son, Yıldız Darren Criss’in desteğiyle 2024’ün en iyi müzikal kazananı ve Buena Vista Sosyal Kulübü2025’te açılan ve bir grup Kübalı müzisyeni takip eden film. Ancak pandemi sonrası izleyici davranışları da değişti ve birçoğu eski favorilere geri döndü. Kötü Ve Aslan Kral veya ünlülerin yönlendirdiği şovlar.
Isaacs, “İzleyicilere, değerli gösterilerin yıldızlarla ve tanınabilir fikri mülkiyetlerle ilgili olduğu konusunda eğitim verdik ve şimdi kendimizi bu davranış kalıbından kurtarmaya çalışmalıyız çünkü bu da sürdürülebilir değil. İzleyicileri, şöhretle ilgili olduğu kadar toplulukla ve deneyimle de ilgili olan programlara nasıl davet edeceğimizi bulmalıyız,” dedi.
Sırasında Kediler İyi bilinen bir IP’ye sahip olmasına rağmen (iyi ya da kötü), bu canlanmanın kaynak materyalden cesurca ayrılması, rakiplerin podyumda moda olduğu balo salonuna odaklandı. Bu, onu daha çok yeni bir müzikal kategorisine yerleştirdi; bu aynı zamanda Broadway izleyicilerini alt kültür hakkında eğitme ihtiyacı anlamına da geliyordu. Kapanmasının, yaratıcı risk alma yeteneğinin kaybının ve trans ve queer sanatçıların merkezde tutulmasının sektörde hissedilmesinin bir başka nedeni de bu.
Kendi adına, davulcu Craddock Kedilersektörün ve iş güvenliğinin pandemi sonrası giderek daha istikrarsız hale geldiğini söylüyor. Bu nedenle, diğer müzisyenleri Broadway’in mali modeli hakkında eğiten ve onları endüstri dışında daha fazla konser almaya, daha fazla müzik tarzını nasıl çalacaklarını öğrenmeye ve istikrarsızlığa karşı korunmak için diğer gelir akışlarını bulmaya teşvik eden bir işe başladı. Gösterideki mevcut atmosfere uymadığını söylese de duyuru karşısında diğerleri kadar şok olmadı.
Craddock, “Yeni bir gösteri olduğu için daha ne kadar sürebileceğini bilmiyordum” diyor. “Görmeye gelen insanlar onu sevse de, tiyatronun içindeki enerji elektrik gibi ve grup harika, çukurdaki atmosfer harika ama bunu ayakta tutacak kadar insan yoktu.”
Bu hikaye The Hollywood Reporter dergisinin 22 Temmuz sayısında yayınlandı. Abone olmak için burayı tıklayın.
