2023 Şükran Günü’nden hemen önce toplantı odası darbe girişimini savuşturduktan sonra bir an oldu: Sam Altman ilerleme karşıtı karanlık güçleri püskürterek bir kahraman gibi oynadı. Bakın Büyük Fatih, kıyamet günü düşünen küçük danışmanların yoluna çıktığı bir refah çağını başlatıyor!
O içeri girdikten sonra bir an da oldu almak Sam Altman’ın kötü adam gibi oynayarak gözetlemenin karanlık güçlerini kucakladığı Mart ayı başında Savunma Bakanlığı’nın Antropik anlaşması. Hükümet sözleşmeleri adına ruhları ve mahremiyet verilerini kaydıran Başmelek’e bakın!
Her iki tanımlamanın da tam gerçeği ne olursa olsun (dikkat eden herkes o kasım Birkaç yıl önce geri dönüşünü yalnızca Wall Street’in alkışladığını fark ettim) Altman’ın bu noktada popüler kültür evriminin hem bu tanımları hem de aradaki hayalet durakları aştığını iddia ediyorum. OpenAI Lider şimdi başka bir şeye, sorunlu olabilecek ya da olmayabilecek ama kaçınılmaz olan ve aslında asıl amacı kaçınılmazlığında yatan bir şeye ulaştı: saf sinema.
Tabii ki sinemayı tam anlamıyla kastediyorum. Luca Guadagnino şu anda paylaşım yapıyor Yapay, Andrew Garfield’ın örümcek adam rolünde oynadığı 2023 bölümünün Amazon MGM dramatizasyonu. Daha önce tarif edilemez bir teknoloji karakterinin şirketi tarafından desteklenen (görünürde bir ironi olmaksızın) film, bu yılın sonlarında sinemalara gelecek ve Altman’a, teknoloji imparatorunun 21. yüzyılda sahip olması gereken kısa film festivali söylemi aksesuarını sağlayacak.
Ancak sinema derken aynı zamanda “resim ile edebiyatın, tiyatro ile müziğin bir araya geldiği” – Altman’ı iyi ya da kötü, hatta onun ne olduğunu değerlendirmenin ikinci planda kaldığı Kurosawa’ya benzer başka bir anlamı da kastediyorum. O öyledir ve tuhaf bir şekilde her zaman da öyleymiş gibi görünmektedir. (Onu ilk ne zaman duyduğunuzu tam olarak belirlemeye çalışın; muhtemelen bunu yapmakta zorlanacaksınız.) Altman o kadar çok duyguyu ve ifade tarzını temsil ediyor ki, uygulayabileceğimiz herhangi bir ahlaki yargı, önemli olan noktanın altında kalıyor: o burada ve büyük olasılıkla her zaman orada olacak ve biz sonsuza kadar geri dönme yeteneğinden mahrum kalacağız. Bazı insanlar bunu yapsa bile (özellikle ikincisi) Altman’ı neşelendirecek veya karşı çıkacak biri olarak adlandırmak yetersiz geliyor. Esas olarak Kurosawan formlarını ifade ediyor; o kadar uzun süredir incelediğimiz bir figür ki, artık yapsak mı diye sormayı bile bırakıyoruz.
Bu izlenimin en acil nedeni Ronan Farrow-Andrew Marantz’dan geliyor. New Yorklu Pazartesi günü yayınlanan ve 18 aylık bir soruşturmanın yol açtığı makale yapıt “Sam Altman Geleceğimizi Kontrol Edebilir – Ona Güvenilebilir mi?” 11.000 kelimeden fazla hiçbir cevap gelmedi (her ne kadar hayıra doğru yönelse de) çünkü bir cevap tam da bu sinematik karakter noktasının dışında: Onu alaşağı etmeye yönelik tüm girişimlerden, hatta bunu yapmak için gelen makaleye bile hayatta kalacak, çünkü zihin-emlakçımız, sırf bu alaşağı etmeyi düşünürken bile ona sürekli olarak alt alan kiralıyor.
Altman önceden aynı gün kendi edebiyatından bir yayın yayınlayarak dikkatleri parçanın etkisinden uzaklaştırmaya çalıştı. 13 sayfalık kurallayıcı belge “Zeka Çağı İçin Sanayi Politikası: İnsanı Önce Tutmaya Yönelik Fikirler” başlıklı makalesi yayınlandı. Bazı teklifler gülünç derecede naif ve dalkavukluk olarak değerlendirildi (“zamana bağlı 32 saatlik çalışma haftası”?); bazıları şaşırtıcı derecede ikiyüzlü hissettiler (“tehlikeli durumları kontrol altına almak için koordineli taktik kitapları geliştirin ve test edin”) yapay zeka sistemler daha önce çok az test yapmasıyla ünlü bir şirket tarafından dünyaya piyasaya sürüldüğünde?) Ancak bölünmüş resepsiyon Altman’ın filmsel belirsizliklerini gösterdi.
Bu reçetede, AI haber bülteni Analyst Uttam’ın belirttiği gibi, “sadece gelecek hakkında konuşmakla kalmayıp onu yeniden tasarlamaya çalışan” bir CEO’muz vardı. açıklanan. Veya alternatif olarak Ars Technica editör yardımcısı Nate Anderson olarak yazdı salata kelimesinin gelişigüzel atılmasına yanıt olarak, “Neyse ki, OpenAI CEO’su Sam Altman’ın dünya hakkında yaptığı her açıklamayı takip etmek zorunda değilim. Bu açıklamaların çoğu, gelecek hakkında düşünceli bir şekilde konuşma girişimlerinden ziyade daha çok ‘koşuşturma’ veya ‘sahne’ gibi görünüyor. Bunlar gerçek inanç açıklamaları olsalar bile, genellikle bir gencin ot etkisi altında ve çok fazla yazılmış ilk bilim kurgu romanı gibi okunurlar. Uzay Yolu.”
Ancak önerilerinin uygulanabilirliği bizim için ve en önemlisi onun için konu dışıydı. Önemli olan, insanların yayınlanan metnin diğer bölümleri hakkında değil, bunun hakkında konuşan insanlar olmasıydı. Stratejinin tamamı Netflix sınırlı dizi hissine sahipti; Senaryoda, gelen şarapnele nasıl müdahale edecekleri konusunda kararsızlık içinde olan Altman ve onun şişkin yelekli medya çalışanlarının onu nasıl saptıracaklarını bulmak için bir araya geldikleri sahneyi neredeyse hayal edebilirsiniz: “Aha! Aynı anda zamanlanmış bir sosyal manifesto.” Sanat yıkamayı duydun mu? Artık politika kağıdı yıkamamız var.
Altman’ın sağında ve yayın serisi toplantısında en yüksek sesle konuşan: OpenAI’nin küresel ilişkilerden sorumlu şefi Chris Lehane (muhtemelen istek Rob Lowe ama Woody Harrelson’ı düşünüyorum). Zoom’da ve daha ilerideki masada, bir zamanlar Ilya Sutskever’in ve muhalif seslerin oturduğu yerlerde bir sürü hoş sohbet oturuyor. Ve odanın başında Vito C’nin kendisi de her şeyi ele aldı ve sonunda hikayeyi tekno-ütopik bir tüccar fantezisinden (Evrensel Temel Gelir) daha dürüst bir tekno-düzenleyici Bernie Sanders fantezisine (“robot vergisi”) değiştirme anının geldiğine karar verdi.
Aslında Coppola karşılaştırması doğru geliyor ama tam tersi: Yönetmenin baş karakterinin kurgusal kötü bir dünyada sadık ve dürüst bir figür olduğu yerde, Altman iyi ve gerçek bir dünyada kurnaz ve sadakatsiz bir karakter olarak okuyor. Ancak her iki durumda da aslında önemli değil. Kimse izlemiyor Vaftiz babası kahramanın ahlaki değeri hakkında sonuçlar çıkarmak için izliyoruz çünkü izleyemiyoruz. Sinema.
Bu fikir soyut görünüyorsa, Altman’a dair kendi zihinsel imajınızı canlandırın. Muhtemelen sahnededir, çünkü çoğu zaman onu orada görüyoruz. Ama yüzünü düşün. Neye benziyor? Yalvarmak mı? Huysuz mu? Güven verici mi? Cagey mi? Veya bir şekilde bu modların tümü ve hiçbiri, animasyon itibaren New Yorklu Tasarımcıların bir düzine yüzün sahtesini yaptığı ve ona bunları maske olarak değerlendirip atmasını sağladığı parça.
Eğlence sektöründe bile Altman, değerlendirmenin ötesinde hayal gücüne giden bir yere ulaştı. 2024 yazında Ari Emanuel ünlü olarak adlandırılan OpenAI lideri Aspen Fikir Festivali’nde bir “dolandırıcı”. Altman daha sonra yöneticilerin ona yavaş yavaş ısındığı Hollywood’a bir yılı aşkın bir süredir tekliflerde bulunacaktı. Hiç kimse bu hikayeyi Bob Iger’in Disney’inden daha iyi yakalayamaz. bir GenAI şirketine dava açmak Altman’ın cebine 1 milyar dolar koymak.
Şimdi Sora’yı ve Disney anlaşmasını aniden sonlandırdı ve onun hakkında ne düşüneceğimize karar veremiyoruz. Altman, eğer Hollywood’da ameliyat olmaya çalışmıyorsa Hollywood’u öldüremez. Ama yine de kasabanın kolektif kabusunda varlığını sürdürüyor; Apple’ın Büyük Birader’i gibi tepemizde asılı duran pikselli bir hayalet. 1984 Super Bowl reklamıbir şekilde GenAI’nin aslında pek çok kişi tarafından gerçekleştirilecek olan tüm sektör tehditlerini temsil ediyor.
O reklamı Ridley Scott yönetti ve bu benzetmeye en uygun auteur gibi görünüyor. Altman sorunlarımızı bilimle çözen Matt Damon’a dönüşecek mi? Veya John Hurt, sarsıcı bir şekilde bir uzaylının göğsünü doğuruyor mu? Ya da belki – daha az dikkate aldığımız üçüncü bir olasılık – Geena Davis’in uçurumdan atlayıp yalnızca kendisini ve sırdaşlarını aşağıya indirmesi. Şimdi bile, yaptığı ve bildiğimiz her şeye rağmen, Altman’ın anlatısının kanonda nereye varacağını tahmin etmek yasal olarak zor. Elon Musk ve onun DOGE/son aşama X’i ile Mark Zuckerberg’in ve daha önceki dezenformasyon satıcısı Facebook’unun Bryan Johnson Blueprint kimyasallarından oluşan bir rejimle güçlendirilmiş bir birleşiminden oluşan, gezegendeki en güçlü ve tehlikeli adam mı olacak?
Yoksa Silikon Vadisi’ndeki düşmüş kibrin sembolü haline gelecek, Elizabeth Holmes ve Adam Neumann’ın Nick Bostrom Ted Talks’la güçlendirilmiş bir derlemesi mi olacak? Her nasılsa her şey bulanıklaşıyor. Bu karanlık oditoryumda oturup onu ekranda izliyoruz, neden bilet aldığımızı bile hatırlayamıyoruz.
