Japon yönetmen ne zaman Koji Fukada Tokyo’yu aldı Uluslararası 2022’de 42 yaşındayken Film Festivali’nin Akira Kurosawa Ödülü’nü alırken, kariyer başarı ödülünün biraz erken gelebileceğini utangaç bir şekilde öne sürdü. Geçmişteki alıcılar arasında Steven Spielberg, Yoji Yamada ve Tayvanlı Hou Hsiao-hsien vardı; ve o gece aynı sahneyi paylaştığı diğer ödül sahibi ise beş kez Oscar kazandı Alejandro González Iñárritu. Fukada, bu onurla birlikte gelen nakit ödülünü, Japonya’daki serbest film çalışanlarına zihinsel sağlık ve hukuki destek sağlayan, kurucu ortağı olduğu yerel bir kuruluşa bağışlayacağını söyledi ve yeteneğine olan inancını iyileştirmek için çabalamaya devam edeceğine söz verdi.
Fukada zaten büyük film festivallerinde kendisini sürekli olarak öne çıkarmıştı – çığır açan aile komedisi Hospitalité, 2010’da Tokyo’nun birincilik ödülünü kazandı ve yürek parçalayıcı dramatik gerilim filmi Harmonium, 2016’da Cannes’ın Belirli Bir Bakış bölümünde jüri ödülünü aldı – ama son filmi N.agi NotlarıCannes, onu ilk kez ana yarışmasına çıkararak ona Akira Kurosawa Ödülü sahibine yakışan türden bir zafer şansı verdi. Yurttaşları Hirokazu Kore-eda’ya katıldı (Kutudaki Koyun) Ve Ryûsuke Hamaguchi (Aniden) Palme d’Or yarışında – 25 yıldır ilk kez üç Japon film yapımcısı Cannes’ın büyük ödülü için tek seferde yarıştı.
Nagi Notları İlkbaharda birkaç gün içinde filmin başlığındaki kırsal Japon kasabasında yeniden bir araya gelen iki orta yaşlı kadını, Yuri (Shizuka Ishibashi’nin canlandırdığı) ve Yoriko’yu (Takako Matsu) konu alıyor. Yuri, Yoriko’nun erkek kardeşinin eski karısıdır, ancak iki kadın yakın kalmıştır. Yoriko, ham ahşap bloklardan yontulmuş insan figürlerinin heykeltıraşı olarak Nagi’de anonimlik içinde çalışıyor. Yuri, Tokyo’daki büyük bir firmada mimardır, ancak kendisini hem profesyonel hem de kişisel olarak bir çıkmazda bulduktan sonra Yoriko’yu ziyarete gelir. Fukada, Nagi’deki kırsal Japon yaşamını bariz bir şefkatle filme alıyor ve kadınlar bir avuç yerel halkla yeniden bağlantı kurup etkileşime girdikçe anılar ve gerilimler beklenmedik bir hesaplaşma noktasına varıyor.
önde Nagi NotlarıCannes prömiyeri – ve Fukada’nın yarışma direktörü olarak Palais merdivenlerinden ilk çıkışı – TR Yeni uzun metrajlı filminin yaratıcı kökenlerini, kırsal kesimde geçirdiği 10 ay boyunca Nagi’nin ona bir kasabanın gizli yaşamları hakkında neler öğrettiğini ve kahramanı Hayao Miyazaki gibi neden “kötü adamların” filmlere ait olmadığına ikna olduğunu tartışmak için Tokyo’da onunla bağlantı kurdu.
Bu, oyun yazarı Oriza Hirata’nın bir eserini beyazperdeye ikinci kez uyarlayışınız. Sayonara (2015). Bu takip işbirliği nasıl ortaya çıktı?
Bu durumda benimle iletişime geçti. Onun oyunu Tokyo Notları Tamamen bir sanat müzesinde geçiyor ve bana Nagi adında bu kasabada gerçekten çok güzel bir sanat müzesi olduğunu söyledi ve onun oyununu uyarlayıp Tokyo yerine Japonya’nın kırsalındaki bu müzeye yerleştirip yerleştiremeyeceğimi merak etti. Kulağa ilginç bir fikir gibi geldi, bu yüzden 2017’de Tokyo’dan hızlı trenle yaklaşık altı saatlik bir yolculukla Nagi’ye gittim ve her şey burada başladı, 2017’de. Oradaki müzeyi ziyaret ettim ve burası gerçekten harika bir bina ve etkileyici bir sanat kurumuydu, harika bir ortamdı. Ama aynı zamanda Nagi’yi eşsiz ve büyüleyici bir kasaba olarak buldum ve bu hikayeyi müzeden çıkmadan anlatmanın biraz israf olacağını düşünmeye başladım. Böylece orijinal oyundan uzaklaştım ve Nagi’nin kendisinde geçen bir hikaye için bu fikri ortaya atmaya başladım. Nagi Notları.
Anladığım kadarıyla daha sonra Nagi’de daha uzun bir sanatçı misafirliği yapmışsınız. Mekanla ilgili izlenimleriniz nelerdi ve hikayenizi nasıl beslediler?
Orada yaklaşık 10 ay geçirdim, yerel sakinlerle konuştum ve hikayemi aşağı yukarı sıfırdan oluşturdum. Öncelikle çok ilginç bir yer. Sanat müzesi çok modern ve benzersiz bir tasarıma sahip ve bu kırsal manzaranın tam ortasına yerleştirilmiş, bu da oldukça sıra dışı bir görüntü yaratıyor. Müze neredeyse 30 yıldır orada ve Nagi’nin nüfusu üzerinde etkisi oldu. Bundan çok gurur duyuyorlar ve oradaki insanlar kültürel ve sanatsal açıdan oldukça bilinçli hale geldi. Ayrıca tabii ki filmde olduğu gibi büyük bir askeri tesis de var; Japon Öz Savunma Kuvvetleri üssü. Bu şehrin karakterinin zıt bir yönüdür. Bu kadar yer varken üssün neden orada olduğunu ve Tokyo ile Japonya’nın bu kırsal kesimi arasındaki ilişkiyi merak etmemi sağladı.
Film, sanatçının ve sanatçının yaşamının iki versiyonunu sunuyor. Kendini zanaatına çok saf bir şekilde adamış yalnız heykeltıraşla karşı karşıyayız. Yuri ise tam tersine başarılı bir büyük şehir mimarıdır. Ancak kendini bir şekilde tehlikeye atılmış hissettiğini itiraf ediyor ve kendisinden daha iyi bilinen mimarların tarzını taklit etmesi istendiğinde sıklıkla buna uyuyor. Bana bu ikilemle ilgilendiğinizi ve buna nasıl ulaştığınızı anlatın.
İşin komik yanı, bir mimar ve bir heykeltıraşın olması fikri çok erken aklıma geldi. Başlangıçta sadece içgüdüseldi ama Nagi’yi tanıdıkça bu iki kişinin ve onların uğraşlarının ortama çok uygun olduğu ortaya çıktı. Ahşap heykelciliğin diğer ülkelerde ne kadar yaygın olduğunu bilmiyorum ama Tokyo’da bu, sürdürülmesi imkansız bir zanaat. Çok az insanın küçük evlerinde veya apartman dairelerinde bu tür işleri yapabilecek yeterli alanı vardır ve gürültü ve komşulardan gelen şikayetler söz konusudur. Yüksek kaliteli ahşap da çok pahalıdır. Ancak Nagi’de alan çoktur ve çevredeki ormanlardan yiyecek toplayarak güzel ahşapları ucuza, hatta bedavaya elde edebilirsiniz.
Mimarlık ise bunun tam tersidir. Tek başına gerçekleştirilemeyecek bir sanattır. Mimariyi ne kadar severseniz sevin, zanaat aşkı için bunu asla tek başınıza yapamazsınız. Film yapımcılığı mimariyle hemen hemen aynıdır. Sanırım bu ikisine, kendimi Yuri ile empati kurarken bulduğum ve aynı zamanda Yoriko’nun çalışma şeklini özlediği için geldim; yalnız sanat hayatının bu saf versiyonunu yaşamak ne kadar çekici olurdu.
Filmografinizi bildiğim için filmin başlangıcına doğru bazı endişelerim vardı. Nagi Notları. gibi filmleri tekrar düşünüyorum Harmonyum veya Aşk HayatıTatlı çocuklardan veya baş karakterlerden birinin başına gerçekten korkunç bir şeyin gelmek üzere olabileceğinden endişelendim. Ancak bunun daha yumuşak, daha incelikli, daha yumuşak bir film olduğu hemen anlaşılıyor. Başından beri niyetiniz bu muydu?
Bu sefer en başından beri trajik bir şey yapmak istemediğimi biliyordum. Bunun çeşitli nedenleri var. Bunlardan biri, Japonya’daki insanlar kırsal hayata şehir perspektifinden baktıklarında oldukça olumsuz bir bakış açısına sahip olma eğilimindeyiz; onları geri kalmış, dar görüşlü ve hatta biraz ürkütücü görme eğilimimiz var. Ama o yola girmek istemedim. Birinci sebep buydu.
İkinci sebep ise hayatta karşılaştığımız tek trajedinin çocukların kaybolması, korkunç şiddet olayları olmamasıdır. Bana göre hepimiz için var olan daha büyük bir trajedi var, bu da yalnızlığın trajedisi ve hepimizin acı çektiği bir şey. Filmde Yuri boşandı ve kendini işinde ve kariyerinde sıkışıp kalmış halde buldu – ve şimdi birdenbire kendini bu yalnızlıkla yüzleşmek zorunda buluyor ve bu, hayatının şu ana kadarki en büyük trajedisi. Yoriko ise bomboş topraklarla dolu bir yerde tamamen tek başına çalışıyor ve belki de bu yüzden yalnızlığı kabullenmiş durumda. Bence Yuri’nin Yoriko’nun yaşam tarzında bu kadar çekici bulduğu şey bu. Bu zıtlığı göstermek istedim.
‘Nagi Notları’
Ayrıca filmde gerçekten hiç kötü insanın olmaması beni çok etkiledi. O kayıtta çalışmak nasıldı?
Bunu özellikle zorlayıcı bulmadım. İnsan söz konusu olduğunda her şeyin göreceli olduğunu düşünüyorum. İyi ya da kötü karakter diye bir şey olduğunu düşünmüyorum. Bazı durumlarda insanlar iyi ya da kötü görünebilir; bu durumda, filmde kimsenin kötü göründüğü bir an olmadı. En sevdiğim film yapımcılarından birinin Éric Rohmer olduğunu sık sık söylerim. Filmlerinde hiç kötü adam yok ama yine de hikayeler çok iyi işliyor. Japonya’daki Hayao Miyazaki de benim başka bir kahramanım. Çocukluğumdan beri dünyaya bakış açımı o şekillendirdi. 1980’lerde filmlerinde kötü adamlara yer vermeyi bıraktı. Bundan sonra her filmde Gökyüzündeki Kale [1986]kötü adam yok.
Film çok belirsiz bir şekilde bitiyor, bu yüzden Yuri’nin filmin bitiş noktasından sonraki anlarda veya günlerde gerçekte kim olduğuna dair ne açıklayacağına dair kesin bir cevabınız olup olmadığını merak ettim.
Yuri’nin geleceği henüz belirlenmedi. Benim için bir filmle ilgili en önemli şey, izleyiciye kendi fikirlerimi veya mesajımı dayatmak değil, yer vermek veya izleyicinin kendi başına doldurabileceği boşluklar yaratmaktır. İzleyicilerin Yuri ve Yoriko’ya ne olacağını merak etmeleri için yer bıraktım. Bir filmin propagandaya düşmesini engellemenin bildiğim en iyi yolu bu. Yuri’nin geleceği hepimizinki gibi boş bir alandır. Keşke o heykelin nasıl ortaya çıktığını görebilseydim.
