Louis Malle’ın ustaca eserinden bu yana Lacombe Lucien 1974’te vizyona girdiğinde eleştirmenler tarafından sert eleştirilere maruz kalan ve takip eden yıllarda Malle’ı az çok sanatsal açıdan kendini sürgüne sürükleyen Fransız sineması, Nazi işbirlikçileriyle ilgili hikayelerden genel olarak uzak durdu.
Bunun nedeni kısmen bu kadar sevimsiz bir karakter hakkında film yapmanın zor olmasıdır: Kim birinin iki saat boyunca Hitler’i selamlamasını ve Yahudileri isteyerek toplama kampına göndermesini izlemek ister? Aynı zamanda çünkü Fransa Hem Direniş’in hem de onun sürgündeki liderlerinin (iki yüksek profilli olayın konusu) kahramanca eylemlerini içeren İkinci Dünya Savaşı’nı hesaba katmakta hala zorlanıyor. Cannes bu seneki girişler Moulin Ve De Gaulle: Devirme Demiri), ama aynı zamanda Vichy rejimini destekleyenlerin korkaklık eylemleri veya daha kötüsü.
Zamanının Bir Adamı
Sonuç olarak
Savaş zamanı faşizmine sert ve taze bir bakış.
Mekan: Cannes Film Festivali (Yarışma)
Döküm: Swann Arlaud, Sandrine Blancke, Mathieur Perotto, Harpo Guit, Mathilde Abd-El-Kader, Jean-Baptiste Marre
Yönetmen, Senarist: Emmanuel Marre
2 saat 35 dakika
Ancak bu yıl, Nazi işbirliğini farklı açılardan ve tamamen farklı sonuçlarla doğrudan ele alan iki geniş kapsamlı ve iddialı Galya draması görüldü.
İlki Xavier Giannoli’nin 200 dakikalık şişirilmiş biyografisiydi Işınlar ve GölgelerBasın patronu Jean Luchaire (Jean Dujardin’in canlandırdığı) ve onun matine idolü kızı Corinne’in savaş zamanındaki kirli ilişkilerini anlatan film. Giannoli’nin hem gösterişli hem de cezalandırıcı filmi, aynı anda kahramanlarını kınamaya ve onları affettirmek zorunda olmasa da en azından onların acılarının bir kısmıyla empati kurmamızı sağlamaya çalıştı. Sonuç, hiçbir zaman tutarlı bir bakış açısı bulmayı başaramayan, yerel gişede 7 milyon dolar kazanmasına veya yerel gişede iyi bir gişe elde etmesine engel olmayan bir çalışmaydı. tartışma yaratmak.
İkinci film, Zamanının Bir Adamı (Kurtuluşumuz), aynı zamanda bir işbirlikçinin destansı öyküsü – gerçi bu, unutulmaz ilk çıkışından sonra bu yıl Cannes’daki yarışmaya yükselen yazar-yönetmen Emmanuel Marre’nin büyük-büyükbabası. Sıfır F*** Verildi (Julie Lecoustre ile birlikte yönetildi), 2021’de Eleştirmenler Haftası’nda oynadı.
Marre’nin, görünüşte bir dönem eseri olan ancak daha çağdaş görünen ikinci uzun metrajlı filmini kategorize etmek zor; herkesin eski spor takım elbiseleri ve klasik saç stillerini giydiği ama yine de insanların şimdiki gibi davrandığı eski bir indie filmi gibi. Film, sanki birisi bir iPhone ile 1940’a geri gitmiş ve rekor kırmış, aşırı sağ itaatin ve ahlaki çöküşün karanlık yıllarını anlatıyormuş gibi taze ve hazırlıksız bir his veriyor.
Film aynı zamanda kasıtlı olarak sinir bozucu da olabilir. Marre, yazar, mühendis ve oldukça acınası bir sosyal tırmanıcı olan, Nazileri destekleyen liderliğin sadık çalışanı olarak hizmet ederken kendisinden talep ettiği her şey dahil, ilerlemek için her şeyi yapmaya hazır olan saygısız atası Henri Marre’ye (Swann Arlaud) hiçbir yumruk atmıyor. Bu nedenle filmin bazı bölümleri, sanki Fransa’daki tüm faşist çabanın son derece sıradanlığının altını çizmek istercesine, onun sıradan orta düzey yönetim görevlerini yerine getirmesini veya personeli ve üstleriyle esneten toplantılara katılmasını izlemeye adanmıştır.
Hikaye 1940 yılında bir partinin ortasında başlıyor (Visconti’nin LanetliGüney Serbest Bölge’de yaşlanan Birinci Dünya Savaşı kahramanı Philippe Petain’in liderliğinde işbirlikçi bir hükümetin kurulduğu Vichy kaplıca kentine gelen yetkililer ve gelenlerle dolu. (Paris ve kuzeyi Alman ordusu tarafından işgal edilmeye devam ediyor).
Bunların arasında, tıp kongresindeki bir ilaç satıcısı (ya da belki Cannes’daki bir partideki bir yapımcı) gibi, şık giyinmiş ve bazı bağlantılar kurmaya çalışan Henri’yi görüyoruz. Dayanılmaz bir her şeyi bilen biri olmadığında memnun etmeye çok hevesli, son kitabını şarja takarak ortalıkta dolaşıyor, Kurtuluşumuz (KurtuluşumuzFilm için daha iyi bir İngilizce başlık olabilirdi), Fransız ekonomisini Nazi kontrolü altında canlandırmayı vaat eden teknokratik bir inceleme.
Görüntü yönetmeni Olivier Boonjing, sanki daha sonra TikTok’ta yayınlanacak videolar çekiyormuş gibi, parti sahnesini cafcaflı ışık yağmurlarıyla aydınlatıyor. Başlangıçta sarsıcı bir etki bu; tıpkı Josh Safdie’nin, başka bir Alphaville parçası da dahil olmak üzere modern pop klasiklerini, Opus (“Life Is Life”) ve Alphaville’in (“Sounds like a Melody”) kasıtlı olarak dönemle çatışan 80’ler dönemi hitlerini vurgulayan filmin bazı müzik seçimleri gibi. Marty Yüce.
İşgal altındaki Fransa’yı bugünün prizmasından tasvir etmeye çalışan Marre açısından geçmiş ile gelecek arasındaki bağlantı kesinlikle kasıtlıdır. Kendisi ve Giannoli gibi yönetmenler Vichy döneminin fiyaskolarını yeniden gözden geçirmeyi seçmişse, bunun nedeni ülkelerinin şu anda benzer bir siyasi çalkantıyla karşı karşıya olması olabilir; bu çalkantı, bir sonraki başkanlık seçiminde Petain’den bu yana ilk aşırı sağcı devlet başkanını görebilir.
Bu duygu pek çok şeyin üzerinde beliriyor Zamanının Bir AdamıHenri’nin bilinmeyen bir yazardan Serbest Bölge işsizlik dairesinin bölge müdürüne – ve alabileceği en iyi şey bu – yükselişini titizlikle anlatıyor. Sıradan bir şehir olan Limoges’in dışında dönüştürülmüş bir binada çalışırken, aralarında talihsiz bir sekreterin (Mathilde Abd-El-Kader) ve Yahudi bir sağ kolun (Harpo Guit) bulunduğu asi bir kadroyu yönetiyor; Ofis gamalı haçlı pankartlarla süslenmiş.
Ancak yine de Henri’nin orada yapmaya çalıştığı şeyin komik bir yanı yok, özellikle de yabancı işçileri çalışma kamplarına toplamayı kabul ettiğinde ve affedilemez bir örnek olarak Yahudi aileleri doğuya gönderen nakliye gemilerine imza attığında. Bu konuda bazı şüpheleri olduğunu söyleyebiliriz çünkü bir Vichy yetkilisi olarak kabul ettiği her şeye rağmen Henri tam anlamıyla kötü biri değil; sadece zayıf ve banal.
Aile avukatını oynayan Arlaud Bir Düşüşün Anatomisiburada kariyerinin en iyi performansını sergileyerek karakterinin derin özlemlerini ve başarısızlık korkusunu ortaya koyuyor. Henri, sorumlu olanlarla (yönetmenin kardeşi Jean-Baptiste Marre’nin canlandırdığı duygusuz patronu dahil) ayak uydurmaktan o kadar korkuyor ki, diğer herkesi otobüsün altına, bazen de Auschwitz’e giden bir trene atmaya hazır.
Henri aynı zamanda çalkantılı bir evliliği olan karısı Paulette’i (Sandrine Blancke) de umutsuzca memnun etmek istiyor ve bu evlilik ilk kez mektupla yapılan bir seslendirmeyle başlıyor. (Marre senaryosunu büyük büyükanne ve büyükbabası arasındaki gerçek yazışmalara dayandırdı.) İkisi artık pek fazla tutku paylaşmıyor ve Paulette, Henri’yi çoğunlukla Vichy’ye gelmeden önce birçok ticari girişimde başarısız olan ve kendisine bir isim yapmaya çalışan bir zavallı olarak görüyor.
Filmin ikinci yarısındaki aksiyon, Paulette ve çocukların Limoges’a gelmesiyle işsizlik bürosundaki günlük ilişkiler ile ev cephesindeki yaşam arasında gidip geliyor. Paulette ile aşklarını geçici olarak yeniden alevlendirmeyi başarsalar bile, her iki ortam da Henri’ye pek mutluluk getirmez; ta ki Paulette onun işte neler yaptığını öğrenene kadar. Henri’nin savaş zamanı deneyiminin en önemli anının, Petain’in Limoges’e bir geçit töreni için geldiği, ancak daha sonra bir buluşma ve selamlama sırasında ondan uzak durduğu an gibi görünmesi, tüm çabalarının ne kadar boşuna olduğunu ortaya koyuyor.
Bundan kısa bir süre sonra Müttefikler Normandiya’yı işgal eder ve tüm rejim çökmek üzeredir; Henri ve arkadaşları geride kalır. işbirlikçiler ya en yakın sınıra kaçmak ya da idam mangasıyla yüzleşmek. Sarhoş bir avuç içi okuyucusu, Vichy’deki ilk partide Henri’ye “Başına hiçbir zaman dikkate değer bir şey gelmeyecek” diyor ve bir bakıma haklıydı: Olağanüstü zamanlar yaşamış olsa bile Henri’nin gidişatı çoğunlukla istisnai değil. Ancak yanlış takımın yanında yer almaya karar verdi ve onu Fransız tarihinin kara listesine mahkum etti.
Dramaturjide temel kural karakterlerinizi yargılamak değil, Zamanının Bir AdamıMarre, büyük büyükbabası konusunda net bir tavır sergiliyor ve onu, kariyerini diğer insan hayatları da dahil olmak üzere her şeyin üstünde tutan korkak, sıradan bir kişi olarak tasvir ediyor. Ancak yine de yönetmen Henri’ye biraz şefkat göstermeyi başarıyor; ona saygı duyduğu ya da hayran olduğu için değil, onu çaresizce kusurlu ve başarma konusunda bu kadar çaresiz biri olarak gördüğü için. Henri’nin utanç verici hikayesini anlatarak, izleyen herkese o zamanlar onun yerinde ne yapardıklarını soruyor gibi görünüyor. Ve belki de şimdi.










![Ahit’ [Spoiler] Önemli Bölüm 9’da Dr. Grove’u Öldürüyor — Özeti Okuyun](https://i3.wp.com/www.tvline.com/img/gallery/the-testaments-spoiler-kills-dr-grove-in-pivotal-episode-9-read-recap/l-intro-1779244556.jpg?w=100&resize=100,75&ssl=1)
