APOSyıllık önemli toplantı Asya-Pasifik medya ve eğlence sektörü bu hafta Bali, Endonezya’da başlıyor ve organizatörleri 2026 baskısına keskin bir çerçeve çizdi: bir sıfırlama. Araştırma ve danışmanlık firması Media Partners Asia tarafından yürütülen zirve, bölgenin en güçlü oyuncularını (küresel yayıncılar, Hintli holdingler, Çin teknoloji platformları ve bir dizi yapay zeka ve mikrodrama yeni başlayanları) tek bir önerme etrafında bir araya getiriyor: televizyon, tiyatro, internet yayını ve sosyal videonun tek bir pazarda birleştiği ve nasıl para kazanılacağına ilişkin neredeyse tüm geleneksel kuralların yeniden yazıldığı.
MPA, Asya’nın ekran eğlencesi ekonomisinin bugün yaklaşık 180 milyar dolar değerinde olduğunu ve çevrimiçi videonun bölgede doğrusal televizyonu çoktan geride bıraktığı ve gelecekteki büyümenin neredeyse tamamının dijitalden kaynaklandığı bir ortamda, bu rakamın 2031 yılına kadar 200 milyar doları aşacağını öngörüyor.
Prestijden ziyade dikkat çekmek için inşa edilen platformlar giderek daha fazlasını bir araya getiriyor: MPA’nın hesabına göre, dünyanın en değerli eğlence şirketleri artık ByteDance ve YouTube’dur; her biri 500 milyar doların üzerinde bir değere sahiptir; bu da geleneksel Hollywood büyüklerinin neredeyse iki katıdır. MPA CEO’su Vivek Couto’nun belirttiği gibi “Para tüketici parasını takip ediyor ve reklamveren parası da ilgiyi takip ediyor.”
Üç günlük programı bir açılış konuşmasıyla açan ve oturumların çoğunu kendisi yöneten Couto, gündemi bu değişimi yönlendiren güçler (ölçek, para kazanma ve hepsinden önemlisi yapay zeka) etrafında organize etti.
On yıl önce Reed Hastings, Netflix’in vizyonunu bölgeye tanıtmak için APOS sahnesine çıkmıştı. Bugün, birinci sınıf yayın, yeni başlayan bir şirketten ziyade sektörün olgun bir direğidir ve şirketin yöneticileri, içerik maliyetleri ve üretim zaman çizelgeleri için tam bir devrim vaat eden, şaşırtıcı derecede güçlü yerli devlerden ve yapay zekaya özgü hizmetlerden oluşan bir konuşmacı grubuna katılacak.
İşte 2026’da APOS’u ve Asya’nın eğlence sektörünün bir sonraki aşamasını bekleyen beş soru.
Asya’da Premium Yayını Neler Bekliyor?
Media Partners Asia’ya göre Netflix, Amazon Prime Video, Disney+ ve HBO Max’in premium yayın pazarının 2026 yılı sonuna kadar yalnızca Asya-Pasifik bölgesinde yıllık 10 milyar dolar değerinde olacağı tahmin ediliyor. Bir zamanlar “yayın savaşları” olarak anılan barış zirvesi benzeri bir anda, rakip platformların üst düzey bölgesel yöneticileri, olgunlaşan sektör için bundan sonra ne olacağını tartışmak üzere APOS’ta yan yana görünecek (Netflix’ten Minyoung Kim, Prime’dan Gaurav Gandhi, Disney’den Tony Zameczkowski ve Warners’tan James Gibbons).
Couto, “Bu platformlar Asya’da birkaç yıl geçirdi, ancak sorun şu ki, boyut olarak belki iki kat büyürken, YouTube ve TikTok dört kat büyüdü” diyor. “Dikkat savaşında olup bitenler ve özellikle dikey video ve mikrodramaların devasa büyümesi göz önüne alındığında, premium yayın, büyümenin bir sonraki aşamasının kilidini açmak için ne yapıyor?”
Panelin çeşitli stratejileri keşfetmesi bekleniyor: canlı etkinliklere ve spora artan yatırımlar, yeni pazarlarda reklam destekli katmanların sürekli lansmanı, uygun maliyetli senaryosuz formatların artan üretimi, birinci sınıf kısa biçimli içerikle denemeler, ürün tarafında daha keskin kişiselleştirme ve bölge genelinde yeni bir paket ve ortaklık dalgası.
Couto, “Ve umarım bizi şaşırtacak birkaç yeni fikir vardır” diye ekliyor.
Hindistan’ın JioStar’ı Gerçekten YouTube’la Karşı karşıya Gelebilir mi?
APOS’un düzenli olarak öne çıkardığı bölgesel şampiyonlar arasında hiçbiri, Disney’in yüzde 37 hissesine sahip olduğu, Reliance tarafından kontrol edilen Hintli yayın ve televizyon devi JioStar kadar tutarlı bir ilgi çekmiyor. APOS’un çerçevelemesinde JioStar’ı diğerlerinden ayıran şey, YouTube kadar Netflix veya Prime Video’yu kovalamaması, reklam dolarları için muazzam ölçekte doğrudan rekabet etmesidir – Couto’nun ifadesiyle “Çin dışında bunu gerçekten yapan tek oyuncu.” Her yerde en hızlı büyüyen yayın işletmeleri arasında yer alan ve artık kendisini giderek daha rekabetçi bir ekonomiyle yapay zekaya dayalı birinci sınıf bir hizmet olarak yeniden konumlandıran JioStar, “yerel bir şampiyonun bir kez güçlendiğinde evinden bile çıkmadan küresel ekonomiye ulaşabileceğinin kanıtı” olabilir.
Bir çift görüşmede JioStar’ın eğlence CEO’su Kevin Vaz, şirketin kendi pazarındaki ölçeği nasıl yeniden tanımlamayı planladığını açıklayacak; spor ve canlı deneyimler yürüten Ishan Chatterjee ise fandom, yapay zeka entegrasyonu ve JioStar’ın canlı etkinlikler (IPL kriket gibi) etrafında inşa ettiği ticaret katmanını ele alacak. Açık soru, YouTube tarzı bir reklam motoru ile premium abonelik işinin tek bir uygulamada yan yana çalışıp çalışamayacağı ve Hindistan’ın ölçek avantajı ile yapay zekayı sınırsızca benimsemesinin, baskın küresel platformlarla rekabet etmeye çalışırken diğer bölgesel oyuncuların gözünden kaçan türde marjlara dönüşüp dönüşemeyeceğidir.
Mikrodrama Platformları Patlayıcı Büyümelerini Kârlılığa Nasıl Dönüştürecek?
Couto, dikey mikrodramanın (telefon tüketimi için çekilen kaydırılabilir, heyecan verici seri kısa filmlerin) “şu ana kadar takip ettiğimiz bir formatın en hızlı yaratımı” haline geldiğini söylüyor ve bunun “yaklaşık dört yıl içinde inşa edilmiş milyarlarca dolarlık bir endüstri” olduğunu ekliyor. MPA, Crazy Maple Studio’nun ReelShort’u ve rakibi DramaBox’un birlikte pazarın yüzde 50-55’ini elinde tutmasıyla, mikrodrama işini Çin dışında bu yıl yaklaşık 3,5 milyar dolara çıkarıyor. Uygulamayı Silikon Vadisi deneyinden ABD’de büyüyen bir tüketim alışkanlığına dönüştüren ReelShort kurucusu ve CEO’su Joey Jia, patlamanın ardındaki ekonomiyi konu alan APOS şömine başında yer alacak. Pek çok platformun zihin paylaşımı uğruna para yaktığı yaygın olarak rapor edilirken, yeni ortaya çıkan sektör için bir sonraki zor soru karlılık ve bu girişimlerin erişimi ücretli abonelikler, telekomünikasyon anlaşmaları veya lisanslama yoluyla daha fazla gelire dönüştürüp dönüştüremeyeceğidir.
Anime ve K-İçeriği – Bir Zamanlar Niş, Şimdi Küresel – Büyümeye Devam Edebilir mi?
Uzun bir süre boyunca pek çok ticari gözlemci, herhangi bir özel yayıncının kitlesel ölçek olmadan hayatta kalıp kalamayacağını merak etti. Sony Group’un son kazanç tahminlerinde her zaman parlak bir nokta olan anime yayıncısı Crunchyroll, bunun yapılabileceğini kanıtladı. Ocak başında yapılacak erken bir sohbette Crunchyroll başkanı Rahul Purini, temelinde yayının yer aldığı ve bunun etrafında dönen ürünler, canlı etkinlikler, müzik ve tiyatro deneyimlerinin yer aldığı 360 derecelik bir fandom işi kurmayı tartışacak. Çarşamba sabahı şirketin APOS’ta animenin ana tüketicileri olan bazı yeni pazarlarda lansman yaparak küresel erişimini artırdığını açıklaması bekleniyor. Daha sonraki bir oturumda, DIVE Studios kurucu ortağı Brian Nam, K-pop’un küresel tüketim için benzersiz bir şekilde tasarlanmış başka bir fandom motoru olduğunu öne sürecek. Her iki şirket de, fandomun formatlar ve küresel pazarlar arasında para kazanmaya yetecek kadar derin olması koşuluyla, genişliğe değil odaklanmanın toplayıcılara karşı hem bir hendek hem de rekabet avantajı olabileceğini hatırlatıyor.
Yapay Zeka İnsanları Yok Etmeden Maliyetleri Düşürecek mi?
Couto, yapay zekanın Asya genelinde, özellikle Çin ve Hindistan gibi ağır pazarlarda benimsenmesinin “dünyanın geri kalanına kıyasla benzeri görülmemiş bir ölçekte” gerçekleştiğini belirtiyor. O halde, şaşırtıcı olmayan bir şekilde, 2026’daki APOS programı boyunca işlenen tema yapay zekadır. Yatırımcı sınıfı için soru, Couto’ya göre “Pazarlama ve yerelleştirme maliyetleri çökerken ve üretim döngüleri sıkılaşırken yapay zeka, eğlence P&L’sinin tamamen yeniden fiyatlandırılmasını ne ölçüde tetikliyor, ancak yine de içerik kalitesi aynı kalıyor, hatta gelişiyor”. Kuaishou’nun Kling’i ve ByteDance’in Sedance’i gibi Çin’in yapay zeka video liderleri ve Utopai Studios gibi yapay zeka yerli yapım girişimleri bu yıl Bali’de öne çıkıyor. Önemli AI sohbet ikilisi yönetmeni ve beğenilen hareket yakalama oyuncusu Andy Serkis (Yüzüklerin Efendisi, Maymunlar Gezegeni) Google’dan Jon Zepp ile yapay zeka, fikri mülkiyet ve insan zanaatını ve “hikaye anlatıcılığının gerçekten ne olabileceğini yeniden hayal etmek için insanları yapay zeka destekli üretimin merkezine nasıl koyacağımızı” tartışmak üzere.
