‘Elektrikli Öpücük’ İncelemesi: Cannes’ı Heyecanla Açan Pierre Salvadori’nin 1920’lerdeki Romantik Komedisi’nde Elektrikler Kesildi

Rebecca Zlotowski ve Robin Campillo gibi iki başarılı yazar-yönetmenin isminin, Pierre Salvadori’ninki kadar can çekişen bir filmin orijinal fikriyle anıldığını gördüğünüzde, Elektrikli Öpücük (Elektrikli Venüs), malzemenin başka ellerde işe yarayıp yaramadığını merak etmek kaçınılmazdır. Ekrandakilere bakılırsa bu pek mümkün görünmüyor. Dul genç bir ressam ve merhum karısına kanallık yapıyormuş gibi davranan şarlatan medyum hakkında bir Fransız dönemi romantik komedi-draması. Bu, yalnızca aile içi tüketime yönelik, sıradan, orta düzey bir eğlence, açılmak için pek de iyi bir seçim değil. Cannes.

Salvadori, çok daha gösterişli, çılgın suç romantizmiyle 2018’de Croisette’de sonuncuydu Seninle SorunBu, yetenekli aktör Adèle Haenel’in sinema endüstrisini bırakma kararından pişmanlık duymanın birçok nedeninden biri. Yönetmenlerin On Beş Günü yazısı gülünç zorluklarla biraz aşırı yüklüydü ama senaryonun aptal mizahını, altında yatan tatlılığı ve yönetmenin hoş hafif dokunuşunu da yansıtıyordu. Kolayca aşağı inen gazlı bir saat.

Aynı ortak yazarlar Benjamin Charbit ve Benoît Graffin ile çalışan Salvadori, hayata yeniden hayat vermek için çabalıyor. Elektrikli Öpücükgergin ve kaprisli havası düzleşen bir film. Bu yön, 1928’de Paris’in eteklerindeki Saint-Ouen-sur-Seine’de, düzmece gösteriler satan tuhaf yan gösterilerle dolu bir karnavalın ana ortamından besleniyor. Ve bu, büyüleyici başrol oyuncusu Anaïs Demoustier’in hatası olmasa da, onun peri benzeri Audrey Tautou kalitesi, talihsiz bir olaya katkıda bulunuyor. Amelie yeni filme hiçbir fayda sağlamayan bitişiklik.

Demoustier, seyircilerden gelen gönüllü öpüşmeler büzüştüğünde kıvılcımların uçmasını sağlamak için günde birkaç kez elektrik çarpması riskini alan egzotik bir cazibe olan Suzanne’ı canlandırıyor. Suzanne, 15 yaşındayken babasının elinden almak için bir anlaşma yapan, “Elektrikli Venüs”ü yöneten huysuz serseri Titus (Gustave Kervern) tarafından az maaş alıyor ve sömürülüyor.

Kendi arkadaşlığını, salak arkadaşı Camille (Madeleine Baudot) dahil olmak üzere diğer karnavalcıların arkadaşlığına tercih ederek, karavanın altında sigara içerken komşu medyumun hileli seanslarını dinliyor. Bir gece, mesai sonrası müşterisi Antoine (Pio Marmaï) merhum eşi Irene ile iletişime geçmek için çaresizce içeri daldığında, bir gece Çehov’un silahı gibi bir şişe laudanum’a göz atıyor. Hayır’ı cevap olarak kabul etmeyi reddediyor ve Suzanne paraya hayır diyemiyor, bu yüzden Antoine’ın ertesi gün evinde özel bir seans ayarlamasına yetecek kadar ikna edici bir şekilde doğaçlama yaparak kendini “Madam Claudia” olarak tanıtıyor.

Irene’in ölümünden bu yana, sefil ve sarhoş bir halde olan Antoine, Paris’teki yemyeşil bir bahçe içindeki villalarında toz toplayan bir sanat stüdyosuyla ortalıkta dolaşıyor. Suzanne, el çabukluğu ve bir çift süt gibi opak temasla, adamın ölü karısını bir kez daha başarıyla çağırır; öyle ki, adam, onun vefatından bu yana ilk kez resim yapmaya devam etme ilhamını alır.

Antoine’ın sanat satıcısı Armand (Gilles Lellouche), Suzanne’in aldatmacasını anlayınca onu kovar ve geri dönerse polisi aramakla tehdit eder. Ancak hızla yeniden düşünür ve eğer kadın hileyi sürdürürse ve Antoine’ı şövale başında meşgul ederse, geliri paylaşmak üzere bir anlaşma yapar. Armand yanılsamayı daha da ilerletmeye yardımcı olacak arka plan bilgileri sağlıyor.

Suzanne’ın Irene’in günlüklerini keşfetmesinin ardından anlatı, Irene (Vimala Pons) ile Antoine’ın birkaç yıl önceki ilişkisinin ilk aşamalarının izini sürerken çatallı bir hal alıyor.

Yetiştirilme tarzının getirdiği yoksulluktan nasıl kurtulacağını bulmaya çalışırken bir sanatçı modeli olarak çalışan Irene, kendine hakim bir pragmatisttir. Antoine’ın keşfedilmemiş yeteneğini fark ettiğinde ve Armand’ı onu temsil etmeye ikna ettiğinde, finansal güvenceye doğru olası bir basamak görür. Ancak her iki zaman çizelgesinde de yankılanan romantik bir üçgen oluştuğunda sorunlar ortaya çıkar ve Suzanne, karısının ölümü nedeniyle yersiz bir suçluluk duygusuyla sarsılan masum Antoine’a karşı samimi duygular beslemeye başlar.

Sorun şu ki, ikiz olay örgüsü çizgileri yapısal olarak bir arada durmuyor. Romantizm, aldatma, sürpriz keşifler, intihar girişimleri (gerçek veya sahte) ve burlesk komedinin heyecan kazanması gerekirken, hepsi sıkıcı bir karmaşaya dönüşüyor.

Film, hem 1920’lerin renkli karnaval ortamının hem de Antoine’ın evinin etrafındaki büyülü görünen bahçenin beslediği eğlenceli bir fantezi ile dramatik gerçeklik arasındaki bir alanda gelişiyor. Ancak her iki boyutu da fazla entrika yaratacak ya da karakterlere fazla sevgi uyandıracak kadar hayal gücüyle işgal etmiyor. Oyuncuların hepsi yeterince sevimli, özellikle de oyun Demoustier, ancak büyüleyici olmaktan çok daha yumuşak bir malzemeye sahipler.