‘Robin Hood’un Ölümü’ İncelemesi: Hugh Jackman, Jodie Comer ve Bill Skarsgard, A24’ün Asık suratlı Revizyonist Yaklaşımının Çamuruna Saplandılar

Dinle, ben Robin Hood taraftarı değilim. Beyazperdede defalarca canlandırılan efsanevi halk kahramanının revizyonist bir yaklaşımla ele alınmasını görmeye fazlasıyla hazırım. Elbette, ben Errol Flynn’in vücut bulduğu eğlenceli, rezil Robin Hood’un tarafıyım. Veya Sean Connery’nin olgun, dalgın Robin Hood’u. Veya Kevin Costner’ın huysuz, intikamcı Robin Hood’u. Hatta Mel Brooks’un daha az çabalarından birinde Cary Elwes’in parodist Robin Hood’undan bile keyif aldım. Robin Hood: Taytlı Erkekler. Yani eğer yönetmen-senarist Michael Sarnoski (Domuz, Sessiz Bir Yer: Birinci Gün) bize filmin pazarlamasının da belirttiği gibi “O bir kahraman değildi” diyen radikal bir versiyon vermek istiyor.

Ne yazık ki, film yapımcısı öncülünü iyi yapmaya o kadar hevesli ki, Robin Hood’un Ölümü sıkıcı bir uğraş haline gelir. Filmin çok uzun süren süresinin çoğunu, ana karakterinin daha hızlı ölmesini dileyerek geçiriyorsunuz.

Hugh JackmanUçuşan gri yelesi ve kendisini bir yeti gibi gösteren gür, dağınık sakalıyla donatılan , Mutlu Adamlarından uzun süredir ayrı olan yalnız bir Robin’i canlandırıyor. Her zaman sisle kaplı 13. yüzyıl kırsalında şiddetli bir depresyon içinde dolaşıyor. Görünüşe göre kendisinin aslında zenginlerden çalıp fakirlere veren bir kahraman değil, daha ziyade çok iyi bir reklamcıya sahip olan acımasız, cani bir suçlu olduğu bilgisiyle azap çekiyor.

Robin şiddet içeren davranışlarından vazgeçmek ister ama tam da dışarı çıktığını düşünürken eski arkadaşı Küçük John (tanınmayan bir adam) tarafından geri çekilir. Bill Skarsgard), onu son bir savaş için işe alan kişi. Ağır yaralanan ve uyandığında kendini iyi kalpli Rahibe Brigid’in baktığı uzak bir manastırda iyileşirken bulan Robin için işler pek de iyi gitmiyor (Jodie Comerilgi çekici bir şekilde kısıtlanmış).

Hugh Jackman ve Jodie Comer’dan bahsettiğimizi düşünürsek karakterleri arasında romantik bir ilişkinin gelişeceğini düşünebilirsiniz. Ama bu o tarz bir film değil. Bunun yerine Robin, Margaret’in akıl hocası haline gelerek bir tür ahlaki kurtuluşa doğru ilerliyor (Faith Delaney, Burada), babası savaşta öldürülen sorunlu küçük bir kız ve genç Arthur (hamnetNoah Jupe), intikam almak için yola çıktı ve gözüne mal olan bir yaralanmanın acısını çekti. Robin aynı zamanda duygulu ve felsefi bir cüzamlıyla da arkadaşlık kurar (Murray Bartletttepeden tırnağa sargılarla kaplı), bir şekilde onun iyi niteliklerini fark eden.

Filmde çok az şey oluyor ve hem Robin hem de Rahibe Brigid oldukça suskun olduklarından, göz kamaştırıcı diyaloglar da pek yok. Bunun yerine, film yapımcısı, değişen bir renk paleti (bazı canlı tonlar nihayet karanlığa nüfuz ettiğinde, çölde bir vaha gibi hissettirir), değişen en boy oranları, sert ses tasarımı ve cenazelere uygun bir halk müziği partisyonu gibi yöntemleri kullanarak ağırlıklı olarak ruh hali belirlemeye dayanıyor. Aşırı şiddet, ortaçağ İngiltere’sinin yaşlı adamlara göre bir ülke olmadığını size hatırlatmayı amaçlayan grafik ve kanlı bir tarzda sunuluyor.

Rahibe Brigid’in Robin’in koluna sık sık uyguladığı kan alma da dahil olmak üzere her şey çok atmosferik (kamera dökülen her damlanın üzerinde sevgiyle duruyor). Ancak sert ve mizahtan uzak olaylar hiçbir zaman hedefledikleri derinliğe ulaşamıyor ve Robin’e yönelik revizyonist yaklaşım pek de ilginç ya da aydınlatıcı olmuyor. Ve Jackman role yadsınamayacak derecede kırlaşmış bir yoğunluk katarken (Wolverine’i neredeyse bir kesit) performans o kadar itici ki karakterle asla etkileşime geçmiyorsunuz. Robin erkenden “Yoruldum” dedi. Film bittiğinde siz de yorgun hissedeceksiniz.