2010’ların başında Seth Green ve Matthew Senreich, Star Wars adlı bir animasyon parodi serisi hazırladılar. Sapmalar. Hiç yayınlanmadı ve Walt Disney Co. 2012’de Lucasfilm’i satın aldığında dizinin bir daha asla izlenmeyeceğinden korkuluyordu.
Ancak Star Wars hayranları ve halk, sonunda, Star Wars’ta görülecek geniş sergilerin bir parçası olarak bölümlerin en azından bir kısmını görebilecek. Lucas Anlatı Sanatı Müzesi.
“Bu gösterinin bölümlerinin küratörlüğü halka sunulacak,” diye açıkladı şovu yaratan Seth Green. Robot Tavuk ortağı Matthew Senreich, San Diego Comic Con’daki bir panel sırasında.
Green ve Senreich, Eylül ayında açılacak olan Lucas Müzesi hakkında bilgi vermek için Salon H’de sahneye çıktılar ve onlara dünyaca ünlü çizgi roman sanatçısı ve DC başkanı Jim Lee, Lucas Musuem kıdemli küratörü ve Ryan Linkof için film programları başkanı ve moderatör aktris Keke Palmer katıldı.
Linkof, müzenin 100.000 metrekarelik sergi alanı ve 33’ün üzerinde galerisi arasında, aralıksız kısa filmler ve filmler gösteren iki sinema salonunun bulunacağını, görüntü sanatının teknoloji, hikaye anlatımı ve yaratıcıları için nasıl bir araç olduğunu vurgulayacağını açıkladı.
Ziyaretçiler Robert Flaherty Tiyatrosu ve Slavko Vorkapich Tiyatrosu’na açık kapılı, galeri benzeri bir deneyimle erişebilecekler. Flaherty daha çok belgesel odaklı olacak ve aralarında Norman Rockwell, Lee, Charles Schulz, Maurice Sendak, Diego Rivera, JC Leyendecker ve Weegee’nin de bulunduğu Lucas Müzesi’nde çalışmaları sergilenen sanatçılar hakkında belgeseller yer alacak. Çizgi Roman Gizli, diğer eserlerin yanı sıra Robert Mann tarafından yönetildi.
Duyguların hareketine adanan Vorkapich’te Georges Méliès, Émile Cohl, WKL Dickson, Edwin S. Porter ve diğerlerinin erken dönem sessiz filmleri gösterilecek; Winsor McCay’in ilk animasyonları; Looney Tunes; animeden Kovboy Bebop; bir bölüm Yıldız Savaşları: Vizyonlar; ve diğer makaraların yanı sıra George Lucas’ın öğrenci filmleri (1965-1969).
Linkof ayrıca film programının aşağıda görülebilecek bir fragmanını da yayınladı.
Linkof ve diğer panelistler, popüler sanatlara odaklanmayı amaçlayan bu müzedeki sanatın diğer müzelerden nasıl farklı olduğunu anlatmak için zaman ayırdılar.
“Birlikte yaşadığımız sanat türlerinin evi olacak” dedi. “Kitap ve dergi illüstrasyonları, çizgi roman sanatı, çocuk kitabı illüstrasyonları, poster sanatı, film var. Bunlar insanları etkileyen, ilham veren ve etrafımızdaki dünyaya şekil veren formlar.”
Müzeyi zaten gezmiş olan ve içinde sanat eserlerinin de yer alacağı Lee, bunun “tüm bunları, müzelerin genel olarak sanatı, güzel sanatlar müzesini, modern sanat müzesini, çağdaş sanatı ele alma biçimiyle aynı düzeye çıkaracağını” söyledi. Bu, ticari sanat, kitleler için sanat veya eğlence olarak kabul edilen her şeyi alıp başka bir şeye yükseltmenin çok akıllıca bir yolu.”
Green, inek-inek bakış açısıyla aynı fikirde.
“Sevdiğimiz için dayak yediğimiz her şeyin günümüzün güzel sanatı haline geldiğini görecek kadar uzun yaşadık” dedi. “Bu biraz sıra dışı.”
Hall H’de ilk kez sahneye çıkan Lee, sanatın bakış açılarını geliştirmek için ne kadar önemli olduğunu ve onu yakından görmenin hayran olduğu sanatçılarla bağlantı kurmanın bir yolu olduğunu anlattığı hararetli bir monologla paneli kapattı.
“Sanırım bu müzeye giderseniz, reklamlardan, çizgi romanlardan tanıyacağınız ve hayatınız boyunca görmüş olacağınız sanatı göreceksiniz, ancak onu farklı bir şekilde göreceksiniz, umarım sizi aydınlatır ve ilham verir” dedi ve şöyle devam etti: “Ve size gerçekten şunu gösterecek: ‘Bu harika bir sanat, her yerde var, ne kadar şanslıyız?'”
